domingo, 23 de agosto de 2015

El Clan de Pablo Trapero ya superó el millón de espectadores



El Clan, la película de Pablo Trapero protagonizada por Guillermo Francella y Peter Lanzani, superó el millón de espectadores a sólo 9 días de su estreno, convirtiéndose en un récord de apertura.

La película, que se estrenó en cines el 13 de agosto, se convirtió en el film nacional con mejor apertura de la historia, ya que en la primera semana marcó una  taquilla de 810.524 personas. De esta manera, “El Clan” ocupa el primer lugar en dicho ranking , seguido por Metegol (706.328), Relatos Salvajes (655.155), Corazón de León (474.589) y Patoruzito (453.956).

"Resulta muy gratificante comprobar el gran interés que genera la película en todo el país. El respaldo del público es extraordinario y estamos muy contentos y agradecidos. Nos llena de ilusión que tanta gente apueste al cine nacional", expresó Matías Mosteirin, director de Kramer & Sigman Films, productora de la película. 

Producida por Kramer & Sigman Films, Matanza Cine y la española El Deseo, en coproducción con Telefé y distribuida por 20th Century Fox, El Clan comienza ahora su recorrido por los festivales internacionales más importantes. Primero competirá por el prestigioso León de Oro del Festival de Venecia y luego formará parte también de la competencia oficial en el 40° Festival de Cine de Toronto. Unas semanas después se presentará en la sección “Perlas” del Festival de San Sebastián.

El Clan, escrita y dirigida por Pablo Trapero, es una historia de intriga y suspenso basada en el caso policial real de la familia Puccio,que conmocionó al país a comienzo de los años 80. Detrás de la fachada de una típica familia del tradicional barrio de San Isidro, se oculta un siniestro clan dedicado al secuestro y asesinato. Arquímedes, interpretado por Guillermo Francella, es el patriarca que lidera y planifica los operativos. Alejandro (Peter Lanzani), el hijo mayor, estrella del club de rugby CASI y jugador del mítico seleccionado Los Pumas, se somete a la voluntad de su padre para identificar posibles candidatos y se sirve de su popularidad para no levantar sospechas. Los integrantes de la familia son cómplices en mayor o menor medida de este accionar macabro, viviendo de los beneficios que obtienen de los suculentos rescates pagados por los familiares de los secuestrados.

Se presentó el “12º TANDIL CORTOS”



Se presentó la “12º Edición del Festival Nacional e Internacional de cortometrajes, TANDIL CORTOS 2015” en la tradicional esquina de “Época de quesos” de Tandil, con la presencia del Intendente Municipal, Dr. Miguel A. Lunghi, la Subsecretaria de Cultura y Educación Natalia Correa, el Secretario de Extensión de la UNICEN, Daniel Herrero, el Director de Turismo Alejandro Bonadeo, el Director de Cultura Ernesto Palacios y el Director del Festival y Presidente de la “Asociación Cine Tandil”, Luciano Majolo junto a todo el equipo del festival.
Con muy amenas palabras de todo el panel y en todos los casos destacando el trabajo conjunto de distintas entidades locales y nacionales que apoyan el Festival, para que se lleve a cabo una vez más, destacando que el mismo cuenta con doce ediciones ininterrumpidas; con gran presencia de todos los medios locales, el Tandil Cortos se prepara para una nueva fiesta del cine.
Esta edición se desarrollará en el Teatro del Fuerte (Fuerte Independencia 360), con entrada libre y gratuita, siendo su ceremonia de apertura el viernes 28 de agosto a las 20 hs y el cierre el día domingo 30 de agosto a las 20 hs. Este Festival cuenta con el auspicio del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) y la DAC (Directores Argentinos Cinematográficos).
Este año la Competencia Oficial tendrá las siguientes categorías: Ficción, Documental, Animación, Videominuto y la sección creada por Tandil Cortos que se afirma como una singular posibilidad de conocer y premiar a los Videoclips que se realizan en el país. Asimismo, en las diversas categorías, se reconocerá al corto realizado y producido en la ciudad de Tandil en el que este año participan 4 obras.
Se recibieron 257 cortos, 32 son cortos seleccionados que competir por el “Ojo de Piedra de Oro” y el “Ojo de Piedra” en cada una de sus categorías.
El Jurado Oficial de la 12 edición de Tandil Cortos estará integrado por:
Cesar D´Angiolillo
El director de la obra filmada en Tandil, Matar al abuelito (1993), con Federico Luppi, Inés Estevez, Laura Novoa y Mirta Busneli y uno de los montajistas más y responsable del Montaje de 60 films de Largometraje
Javier Muñiz
Es desde hace 8 años director del Certamen Internacional de Cortos Ciudad de Soria (España). Anteriormente fue fundador del proyecto “La Boca del Lobo”  en Madrid, que abarca una asociación cultural.
Francisco Pesqueira
Actor y cantante, en teatro obtuvo con Canción de Cine (Premio Hugo Mejor Unipersonal Musical 2013), Nada te turbe (Premio ACE Mejor Café Concert 2013, nominado premios Hugo Mejor unipersonal Musical 2013).
Edgardo Avila
Crítico de cine y productor de la ciudad de Salta.
HOMENAJES “Ojo de Piedra a la Trayectoria”
Víctor Laplace
Tandilense, de amplia trayectoria como actor, interprete, productor, guionista y director en cine, TV y teatro recibirá el “Ojo de Piedra a la Trayectoria”. (Acompañaran el homenaje afiches de la filmografía, pertenecientes a los Hnos De La Torre)
Cesar D´Angiolillo
El director de la obra filmada en Tandil, Matar al abuelito (1993), con Federico Luppi, Inés Estevez, Laura Novoa y Mirta Busneli y uno de los montajistas más y responsable del Montaje de 60 films de Largometraje
“Tres migas y un pocillo, para una lágrima” Homenaje a René Lavand
Recordamos al Padrino de la Asociación Cine Tandil y del festival Tandil Cortos.
Tandil Cortos abre su 12ª. Edición con un homenaje a Charles Chaplin con la proyección deCharlot en el parque, In the park , a 100 años de su primera proyección y acompañado conmúsica en vivo interpretada por ¿Cric?¡Crac! de Tandil.
RETROSPECTIVAS
Como todos los años Tandil Cortos brindará un espacio para recordar a grandes figuras del séptimo arte de todos los tiempos. Este año, recordará el talento inigualable de “Roman Polanski “cortos de juventud”, muestra que se realiza gracias a la cooperación de la Embajada de Polonia en Buenos Aires. Es un enorme placer encontrarse con una retrospectiva prácticamente integral de los cortos que filmó Roman Polanski en su juventud.
6 x 2 = 12
La música y el cine, van de la mano y es así que el “12º Tandil Cortos” le dará la bienvenida al “6º Tandil Jazz” que se desarrollara en el mes de septiembre, el gupo El Ensamble es una Orquesta estable de 25 músicos con formato de Big Band creada y dirigida por el músico trompetistaSebastián Calvano. Los mismos darán un concierto durante el cierre de “Música y cine” el domingo 30 de agosto a las 20 hs en la ceremonia de cierre.
Festival Invitado
Gracias al acuerdo establecido entre “Tandil Cortos” y el “Certamen Internacional de Cortos Ciudad de Soria de España”, se verá en Tandil una retrospectiva selección de los ganadores del “Palmares 2014”; con 16 ediciones, el “Certamen Internacional de Cortos Ciudad de Soria”permitirá conocer al público tandilense buena parte de lo más representativo de la escena internacional y tender así un puente con Argentina y el cortometraje como vehículo impulsor.
Tandil Cortos a las escuelas
En una actividad especial para las escuelas se realizarán 4 funciones, el jueves 27 de agosto y el viernes 28 de agosto, en el horario de 9 y 14 hs. en las que se presentarán una diversa programación de cortometrajes de la ciudad de Tandil, animaciones nacionales y obras del “XVI Certamen Internacional de Cortometrajes Ciudad de Soria”.
Secciones Paralelas
“Más allá del ojo de piedra”
Proyecciones de tres cortometrajes de nuevos realizadores que no son parte de la competencia oficial.
“Malvinas, 30 miradas”, veinte directores argentinos y otros diez latinoamericanos recrean ese instante bélico que impactó no solo a la Argentina, sino a todo el continente. Se presentarán los cortos de los reconocidos directores Fernando Spiner, Rodrigo Grande, Miguel Mato y Lucía Puenzo.
“CINE & DANZA”
“Paisajes coreográficos contemporáneos” presentados en 3 obras gracias a la colaboración de la “Embajada de Francia” en la Argentina y el “Institut Francais d’Argentine.”
“Shnit (Internacional Shortfilmfestival) “
Se presentarán dos cortometrajes de género animación ganadores del festival Suizo que visita Tandil.
Actores invitados 
Carlos Kaspar (Esperanza Mía)
Favio Aste (Entre caníbales)
Agradecemos la colaboración en la difusión de este material.
Muchas gracias

12° Tandil Cortos, Festival Internacional de Cortometrajes
tandilcortos@gmail.com / http://www.tandilcortos.org.ar

sábado, 22 de agosto de 2015

Sinister 2



Sinister 2
Una película de Ciarán Foy
Sobre personajes escritos por
Scott Derrickson y C. Robert Cargill

Sinopsis
Sinister 2 es la escalofriante secuela de la película de terror éxito de 2012. A raíz de los impactantes acontecimientos de Sinister, el espíritu maligno de Bughuul continúa propagándose con una intensidad aterradora. La nueva historia es una temible carrera contra el tiempo para salvar a una familia de caer presa de la locura de las películas sobre muertes y el asesinato conjurados por Bughuul y sus soldados, los niños fantasmas.
Los gemelos de 9 años de edad, Dylan y Zach Collins (interpretados por los hermanos en la vida real Robert y Dartanian Sloan) se han escapado con su madre Courtney (Shannyn Sossamon) a una casa rural en Illinois. La casa y la propiedad están lo suficientemente aislados como para evadir al ex marido de Courtney, Clint (Lea Coco), quien abusó de ella y de Dylan. Esta madre protectora desconoce que la casa en sí está marcada para la muerte... Pero el expolicía So & So (James Ransone, retomando su papel de Sinister), ahora un investigador privado, ha deducido que el escondite de la familia es el próximo punto de manifestación de Bughuul. Decidido a vengar la tragedia de la que estuvo al tanto mientras era parte del cuerpo de policía, So & So viaja a la residencia rural con la intención de quemar el suelo y de ese modo poner fin a la cadena de muertes provocadas por Bughuul. Al encontrar a Courtney y los gemelos allí, se da cuenta de que están también en peligro por el acecho del exmarido, Clint y que debe intervenir para ayudarlos antes de poder poner en práctica su plan de ataque contra Bughuul.
De lo que ni Courtney ni So & So están conscientes aún es de cómo los niños fantasmas ya han comenzado a perturbar a Dylan con sus inquietantes “películas caseras”, cada una más siniestra que la anterior...
Sobre la producción
Una presentación Gramercy Pictures en asociación con Entertainment One e IM Global. Una producción de Blumhouse y Steady Aim.

Más allá del éxito comercial de Sinister, la película de 2012 fue también aclamada por la crítica y en varios festivales de cine.
“Sinister trabajaba bien en dos niveles”, explica Jason Blum de la empresa productora Blumhouse. “Era una película de terror, sí, pero inserto dentro de un resultado muy comercial, se hallaba el drama independiente sobre las elecciones personales entre carrera y familia que llevaba adelante el personaje de Ethan Hawke”.
“Cuando se consideró hacer una secuela, creo que lo más importante era que se involucraran los autores de la primera. Mi mayor trabajo en esa etapa era tratar de convencer a la gente que fue lo suficientemente inteligente como para que se les ocurriera la idea original, Scott Derrickson y C. Robert Cargill, de que permanecieran en el proyecto. La agenda de Scott no le permitía dirigir Sinister 2, como sucedió en la primera, pero él se involucraría en la escritura y la producción, así que sentí que podíamos seguir adelante”.
Derrickson escribió el guión de la secuela junto con Cargill, al igual que habían escrito juntos el guión de la película original. Y explica “Cargill y yo, habiendo visto muchas franquicias de cine de terror, estábamos comprometidos a escribir el tipo de secuela que a nosotros nos gustaría ver. Eso probó ser mucho más difícil de lo que cualquiera de nosotros hubiéramos esperado. Descartamos más cantidad de escritura con este guión que con cualquier otra cosa que hayamos escrito en nuestras carreras. Era un guión difícil de escribir, de dejarlo realmente bien y de que estuviera correcto y nos gustase a todos”.
Los escritores perseveraron porque, como recuerda Derrickson, “habíamos puesto un gran esfuerzo en escribir la primer película de Sinister, y lo cierto es que la gente respondió muy bien a eso. Sentíamos que podíamos construir más capas de significado. Las secuelas que he disfrutado, como las que Jason Blum produjo de Paranormal Activity e Insidious, tienden a expandir la mitología que hizo que la primera película funcionara. Profundizan tu apreciación de la película original reteniendo elementos que amaste, mientras te sorprenden sin ser imitativos.”
Un avance en este sentido sucedió cuando los autores descubrieron “diferentes puntos de vista desde los cuales poder contar la historia” dice Derrickson. “Sinister era una película de terror sobre ver películas de terror, y eso tenía más poder del que yo mismo hubiera intentado que tuviera. Cuando veo partes de las ‘películas caseras’ (los cortos de la primera Sinister) todavía me dan escalofríos. Así que esto se convirtió en más que una consciente presencia en la secuela. Bughuul robando las almas de los niños, obligándolos a hacer las películas de asesinatos, homicidios mostrados a través del arte son una gran parte de la historia que se cuenta en Sinister 2”.
En la primera, el guión revelaba en los cortos de muertes un símbolo recurrente correspondiente al de una deidad pagana que se remontaba a los tiempos de la antigua Babilonia y se nombraba como Bagul, en la mitología se identificaba este ser como el Devorador de Niños, un dios de la oscuridad que consumía las almas de niños humanos como sustancia para sostener su propia fuerza inmortal. Como los autores, Derrickson y Cargill, habían proporcionado pocos detalles adicionales, los comentarios online sobre Sinister postulaban que los guionistas habían combinado una deidad llamada “Bugbear” (una criatura legendaria, comparable a “Bogeyman” o “Bugaboo” o “Babau”), usada en ciertas culturas para asustar niños desobedientes, con “ghoul” (mítico demonio necrófago en inglés).
Derrickson aclara ahora: “Bughuul es una construcción totalmente ficcional. Cargill sabe mucho de mitología pagana, así que poseía fuentes de inspiración, pero todo es esencialmente inventado”.
El dúo de guionistas optó entonces por profundizar la impronta histórica de Bughuul en esta secuela, en consonancia con el retro, o análogo, del tropo (figura retórica) de horror del incidente de los años 70 que es tejido en la mitología con Sinister 2 por medio de una pieza de equipo vintage.
Blum agrega “para la segunda película sabíamos que Bughuul había causado una poderosa impresión como el villano de la primera, todo el mundo lo quería de regreso”.
A Ciarán Foy le resultaba irresistible unirse al equipo de Sinister como director porque “esta historia era sobre la exploración de la mitología detrás de Bughuul, más allá de lo que había en la primera película”.
Con Bughuul ahora como una entidad “conocida”, al menos para los espectadores de Sinister, surgió la discusión sobre cómo hacerlo más escalofriante en Sinister 2.
“Sólo teníamos que poner la cámara frente a él”, explica Ciarán Foy con calma inexpresiva. Pero eso sólo sucedía luego de que el artista de efectos especiales Roy Knyrim y su unidad construían a mano el rostro horrible sobre el actor y doble de riesgo Nick King, nuevamente sentado largas horas para este poco favorecedor maquillaje, de manera tal de poder replicar su encarnación de ese terrorífico ser.
“En la primera película, se necesitaban tres horas de maquillaje para traer a Bughuul a la vida, seguido por noventa minutos para quitarlo. Esta vez, era un poco más rápido al colocarlo, pero seguía tomando unos noventa minutos volver a la normalidad, pero creo que el resultado valió cada minuto!” comenta el actor Nick King.
A pesar de la intención de hacer de esta secuela algo aún más escalofriante, los guionistas arraigaron las nuevas situaciones dentro de los parámetros establecidos por el film previo. Derrickson puntúa: “el suspenso para la audiencia es que ellos saben a través de la historia de la película anterior que si la seducción psicológica que ejercen estas películas caseras se completa, entonces esta familia morirá justamente a manos de uno de ellos. En Sinister 2, es el gemelo Dylan, el más tranquilo, tras el cual van los niños fantasmas para poder influenciarlo”.
Así es que Bughuul está de regreso como un retorcido visionario detrás de los horripilantes cortos de asesinatos, con las muertes capturadas en cámara por los niños fantasmas, víctimas cuyas almas él ha reclutado. Mientras expandían la mitología, Derrickson y Cargill también buscaron cierta coherencia ubicando la historia en otra casa aislada donde un horrible asesinato ha ocurrido.
Derrickson recuerda, “en la primera película, el ahora expolicía So & So (nunca tuvo un nombre el personaje) descubrió demasiado tarde cómo Bughuul anda por ahí haciendo estas cosas horribles. So & So está ahora intentando localizar potenciales víctimas porque él conoce los patrones mediante los cuales esta entidad pagana selecciona a sus víctimas. Él tiene la intención de quemar el siguiente lugar donde el patrón aparece y es esta granja abandonada, pero alguien se ha mudado allí. Siente que tiene pocas opciones como no sea involucrarse en las vidas de esta madre con sus dos hijos, quienes ya vienen escapando de un matrimonio lleno de abusos. Sin embargo, no puede decirles los horribles secretos de los que él está al tanto”.
El actor James Ransone, quien replica su rol de So & So, comenta sobre la madre: “El personaje de Shannyn tiene toda una existencia familiar que, como en el caso del personaje de Ethan Hawke, está cimentada en la realidad; en ambas películas el elemento sobrenatural corre en paralelo a la situación familiar. A propósito de lo cual ambas películas invitan a cuestionarse qué están mirando nuestros niños.
“Mi personaje ha caído en desgracia, se convirtió por defecto en el principal sospechoso de lo ocurrido al final de la primera película. Ya no es un policía, trabaja como investigador privado mientras persigue los crímenes que Ellison Oswalt (Ethan Hawke) estaba investigando”.
Y aclara al respecto: “en Sinister, era So & So el que ponía todo junto para que los crímenes irresueltos fueran conectados con las casas donde la gente se había mudado. Él está decidido a llegar a la próxima casa de la red donde Bughuul se manifiesta y destruirlo con un ataque preventivo. Los corredores de bienes raíces le han dicho que esa casa está vacante, pero se encuentra con que Courtney y sus hijos están viviendo allí, e instantáneamente se siente ligado a ellos y su situación. La obsesión de mi personaje empieza donde terminó el personaje de Ethan Hawke. So & So tiene una conciencia culposa e intenta corregir errores de su pasado”.
A diferencia del personaje que interpretaba Ethan Hawke en Sinister, el personaje de Courtney, que trae a la vida Shannyn Sossamon, no tiene idea de que mudó a su familia a una casa donde ocurrió un asesinato.
El productor Jason Blum agrega “me gustaba mucho la idea de seguir a esta madre, ver su lucha y los demonios contra los que está peleando, esa fue otra desviación creativa de lo que fue la primer película. Ella es una mujer que recientemente ha huído de un marido que la maltrataba a ella y a sus hijos, los gemelos Dylan y Zach. Es a través de los niños que llegamos a averiguar que el lugar donde se refugian fue escenario de las muertes de los discípulos de Bughuul, y de los horribles cortos de muertes filmadas. Así que en esta nueva película, los chicos participan en roles mucho más grandes, su punto de vista es mucho más significativo de lo que era en Sinister”.
Scott Derrikson afirma “Sinister 2 es una verdadera secuela: construye directamente sobre la primera porque el personaje de James Ransone no consiguió un cierre al final de la Sinister original. Él puso fin al caso y descubrió todo, literalmente unos pocos minutos demasiado tarde. Él quedó poseído por eso, así que retomamos con su historia, como el personaje que vive con el fantasma de todas estas cosas horribles que él y nadie más que él conoce y entiende.

Ficha técnica
Dirección                                  Ciarán Foy
Autores                                    Scott Derrickson | C. Robert Cargill (Personajes)
Producción                               Jason Blum | Scott Derrickson | Brian Kavanaugh-Jones
Música compuesta por               tomandandy
Dirección de fotografía              Amy Vincent
Montaje                                    Timothy Alverson | Ken Blackwell | Michael Trent
Dirección de casting                  Joan Philo | Claire Simon | Terri Taylor
Diseño de producción                Bill Boes
Dirección de arte                      Jason Garner | Merje Veski

Reparto
James Ransone                                    Policía So & So
Shannyn Sossamon                    Courtney Collins
Robert Daniel Sloan                   Dylan Collins
Dartanian Sloan                        Zach Collins
Lea Coco                                  Clint Collins
Tate Ellington                           Dr. Stomberg
John Beasley                             Padre Rodriguez
Lucas Jade Zumann                   Milo
Jaden Klein                               Ted
Laila Haley                               Emma
Caden M. Fritz                          Peter
Olivia Rainey                            Catherine
Nicholas King                            Bughuul


viernes, 21 de agosto de 2015

ELLOS TE ELIGEN



Una película de Mario E. Levit

 

ESTRENO COMERCIAL: 3 DE SEPTIEMBRE



SINOPSIS

 
Laura Salvador y Laura Rubio, las “Lauris”, son dos madres que no se conocían cuando decidieron adoptar hace una decena de años.
El destino las fue acercando cuando ambas comenzaron a ayudar a otras personas que pretendían saber cómo funcionaba la adopción y las dificultades de un sistema que parecía no tener en cuenta sus deseos y prioridades.
A partir de sus intercambios, el film expone cómo las Lauris desarrollan una vocación de servicio para luchar contra la desinformación y soledad con las que son destratados los postulantes. En consecuencia, organizan foros y encuentros para contener las genuinas inquietudes de aquellas personas que  desean construir una familia a través de la adopción y también de las que ya lo han hecho.
En forma simultánea, el documental presenta diferentes regiones del país, donde se debaten distintas posturas frente a la adopción. Asimismo, registra la creación, de manera independiente y espontánea,  de grupos de autogestión que intentan dar voz a los postulantes frente a un sistema que pareciera no escucharlos. De igual modo, expone las conflictivas temáticas con las que se enfrentan los efectores del sistema.



FICHA TÉCNICA

Director: Mario E. Levit

Guión: Mario E. Levit – S. Bugallo – M. Maran

Director de Fotografía: Henry Rodríguez Ortiz

Director de Sonido y Música: Javier Ruiz

Edición: Andrés Tambornino

Género: documental

Duración: 62 minutos

Formato: DCP

Calificación: ATP

Producción: Cruz del Sur CINE  - UNTREFMEDIA  (Universidad de 3 de Febrero)

Con el apoyo de:

INCAA –Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales

Ministerio de Desarrollo Social (Subsecretaría de Derechos Humanos) y el Ministerio de Cultura de la Pcia. de Mendoza



¿POR QUÉ UN DOCUMENTAL SOBRE ADOPCIÓN?

 
Es un hecho que, constantemente, estamos eligiendo a quienes queremos que nos acompañen y a quienes deseamos entregarnos. Lo mismo ocurre con nuestros hijos, sean ellos biológicos o no. Sin embargo, cuando hablamos del Instituto de la Adopción, existe el imaginario que pretende sugerir que en el deseo de adoptar se priorice el deseo del adulto y no el de encontrar una familia para uno o varios niños.

ELLOS TE ELIGEN pretende difundir que quienes se anotan para adoptar tengan, en ese momento y durante el proceso de espera, una adecuada formación como postulantes,  de modo que los niños y adolescentes puedan desarrollarse en un ambiente saludable. Plantea la necesidad de que el sistema otorgue herramientas adecuadas para que los menores institucionalizados y en situación jurídica de adoptabilidad logren  eficazmente ese encuentro con los adultos postulantes.

El documental pretende visualizar los “agujeros” del sistema, sin dejar de rescatar la vocación de servicio de los efectores. Asimismo, deconstruye el mito presente en el imaginario adulto de que la adopción existe para satisfacer un derecho a tener un niño. En este marco, el largometraje pone la atención sobre el imaginario social existente sobre la
adopción y registra el momento en que se produce el cambio de paradigma: son los niños los que detentan el derecho a tener una familia y no los adultos el de ser padres.

LA CASA DEL DEMONIO

Todas las casas tienen un secreto


LA CASA DEL DEMONIO
(Demonic)

Producida  por James Wan (El Conjuro)

Con:
Maria Bello, Frank Grillo, Cody Horn y Dustin Milligan

ESTRENO: 3 DE SEPTIEMBRE

SINOPSIS
Del director de El Conjuro, James Wan, llega… LA CASA DEL DEMONIO (Demonic).
La historia se centra en el terrible crimen de cinco jóvenes estudiantes que son brutalmente asesinados en el interior de una casa abandonada mientras intentan comunicarse con los espíritus de seres que murieron allí. El detective Mark Lewis y la psicóloga Elizabeth Klein centrarán sus investigaciones en John Ascot, el principal sospechoso, que misteriosamente sobrevivió a la masacre.

FICHA TÉCNICA
Titulo Original:
DEMONIC
Género:
Thriller – Terror
Director:
Will Canon
Guionista:
Max La Bella (Historia y Guión)
Will Canon (Guión)
Doug Simon (Guión)
Música Original:
Dan Marocco
Editor:
Josh Schaeffer
Director de Fotografía:
Michael Fimognari
Diseño de Producción:
Deborah Riley
Productor:
Lee Clay
James Wan
Elenco:
Maria Bello
Frank Grillo
Cody Horn
Dustin Milligan
Megan Park
Scott Mechlowicz
Aaron Yoo
Año:
2015
Idioma:
Inglés
País:
Estados Unidos – Gran Bretaña
Duración:
83 minutos

En Rodaje: “ANIMALES FANTÁSTICOS Y DÓNDE ENCONTRARLOS”

YA ESTÁ EN MARCHA EL RODAJE DE
“ANIMALES FANTÁSTICOS Y DÓNDE ENCONTRARLOS”

Comenzó la producción en Inglaterra de la nueva y tan esperada película escrita por
la creadora del mundo de la hechicería J.K. Rowling
y dirigida por David Yates.


            Ha comenzado la filmación del tan ansiado largometraje “Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos” de Warner Bros. Pictures. Esta nueva aventura transcurre en el mundo de la hechicería creado por J.K. Rowling en su exitosísima serie de libros Harry Potter, cuya adaptación cinematográfica la convirtió en la franquicia de mayor recaudación de todos los tiempos.
El rodaje comenzó el 17 de agosto en los Estudios de Warner Bros. – Leavesden – bajo la dirección de David Yates, quien estuvo al mando de las últimas cuatro películas de la serie “Harry Potter”.
            El premiado por la Academia Eddie Redmayne (“La Teoría del Todo”) protagoniza el largometraje en el papel de Newt Scamander, el excelso zoólomago del mundo hechicero, quien hace una parada en Nueva York siguiendo con sus viajes para encontrar y documentar criaturas mágicas. 
“Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos” también está protagonizada por Katherine Waterston (“Vicio Propio”) en el papel de Tina; Alison Sudol (“Dig,” “Transparent”) como Queenie, la hermana de Tina; el premiado con un Tony, Dan Fogler (“The 25thAnnual Putnam County Spelling Bee”), como Jacob; Ezra Miller (“Esta Chica es un Desastre”) como Credence; las dos veces nominada al Oscar, Samantha Morton (“In America,” “Acordes y Desacuerdos”), como Mary Lou; Jenn Murray (“Brooklyn”) como Chastity; el joven novato, Faith Wood-Blagrove como Modesty; y Colin Farrell (“True Detective”) como Graves.
El guión, que marca el debút como guionista de J.K. Rowling, está inspirado en su personaje Newt Scamander del libro de texto de Hogwarts, Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos.
La película está producida por David Heyman - productor de todos los ocho taquilleros largometrajes de “Harry Potter” - J.K. Rowling, Steve Kloves y Lionel Wigram.
Colaboran con Yates en el detrás de cámaras: el director de fotografía premiado con un Oscar, Philippe Rousselot (“Nada es para Siempre,” las películas de “Sherlock Holmes”); el diseñador de producción tres veces ganador de un Oscar, Stuart Craig (“El Paciente Inglés,” “Relaciones Peligrosas,” “Gandhi,” las películas de “Harry Potter”); la diseñadora de vestuario tres veces galardonada con un Oscar, Colleen Atwood (“Chicago,” “Memorias de una Geisha,” “Alicia en el País de las Maravillas”); el supervisor de efectos visuales premiado con un Oscar, Tim Burke (“Gladiador,” las películas de “Harry Potter”); el supervisor de efectos visuales nominado a un Oscar, Christian Manz (“Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte – Parte 1”); y el editor de siempre de Yates, Mark Day (las últimas cuatro películas de “Harry Potter”).
            Warner Bros. Pictures agendó el estreno en todo el mundo de “Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos” en 3D y IMAX para noviembre de 2016.

Finalizó el rodaje de "Neruda" de Pablo Larrain


Luego de nueve semanas de filmación que comenzaron en Buenos Aires, siguieron en Santiago de Chile, la cordillera de los Andes en la Región de la Araucanía y Valparaíso, concluyo el rodaje en París de "Neruda", la película dirigida por Pablo Larraín y protagonizada por Gael García Bernal, Luis Gnecco y Mercedes Morán. Estreno 2016


Con un guión de Guillermo Calderón (El Club), "Neruda" reúne a gran parte del equipo de NO, película nominada a los Oscar, y narra la cacería que emprende el Inspector Peluchonneau (Gael García) para encarcelar al poeta luego de que el partido comunista fuera declarado ilegal. Neruda (Luis Gnecco ) junto a su mujer Delia del Carril (Mercedes Morán) se sumergen en la clandestinidad y emprenden un viaje sin retorno en el que se forja la leyenda del poeta.
La post producción se realizará en Francia y el montaje está a cargo de Herve Schneid (Amelie, Delicatessen, Alien: Resurrection, entre otros).
"Neruda" será estrenada el 2016 y será distribuida en Chile por Twentieth Century Fox.

Elenco
Luis Gnecco: Pablo Neruda
Gael García Bernal: Óscar Peluchonneau
Mercedes Morán: Delia del Carril
Diego Muñoz: Martínez
Pablo Derqui: Víctor Pey
Michael Silva: Álvaro Jara
Jaime Vadell: Jorge Alessandri
Alfredo Castro: Gabriel González Videla
Marcelo Alonso: Pepe Rodríguez
Francisco Reyes: Bianchi
Alejandro Goic: Jorge Bellet

FICHA TÉCNICA
Dirigida por: Pablo Larraín
Producida por: Juan de Dios Larraín
Guión: Guillermo Calderón
Dirección de fotografía: Sergio Armstrong
Dirección de arte: Estefanía Larraín
Diseño de vestuario: Muriel Parra
Dirección de Producción: Eduardo Castro
Jefe de sonido: Rubén Piputto
Coproductores
 CHILE
Fabula - Juan de Dios Larraín
FRANCIA
Funny Balloons - Peter Danner y Renan Artukmac
Reborn Prods - Marc Simoncini
USA
Participant Media - Jeff Skoll y Jonathan King
ESPAÑA
Setembro Cine  - Fernanda del Nido y David Sanz.
ARGENTINA
AZ Films - Alejandro Zito, Ignacio Rey y Gastón Rothschild

Telefé - Axel Kuschevatzky