jueves, 28 de marzo de 2013

Estrenos jueves 28 de marzo




Verano del `79
Comedia. 113 minutos.

La reconstrucción
Drama. 93 minutos.

Proyecto 43
Comedia. 95 minutos.

La memoria del muerto
Terror. 100 minutos.

Beirut - Buenos Aires - Beirut
Documental. 83 minutos.

Jack el cazagigantes
También en 3D
Aventuras. 113 minutos.

G.I. Joe: El contraataque´
También en 3D
Acción. 99 minutos.


martes, 26 de marzo de 2013

BAC: Una mirada siempre azul: Peter O'Toole

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Peter O'Toole y Audrey Hepburn en "Cómo robar un millón de dólares" (1966)

 David Lean eligió a Peter O’Toole para protagonizar Lawrence de Arabia (1962). Con este film, O’Toole alcanzó la fama internacional y su carrera fue imparable, convirtiéndose en uno de los grandes actores británicos de todos los tiempos, por su versatilidad y enorme talento para expresar las emociones de personajes complejos, tanto en el drama como en la comedia.
Nacido en Irlanda en 1932, Peter O’Toole estudió en la Academia Real de Arte Dramático, donde tuvo como condiscípulos a Alan Bates y Albert Finney.  Trabajó como actor en la compañía Bristol Old Vic Theatre donde se destacó como intérprete de obras shakespearianas. Debutó en la televisión en 1956 y luego en cine, con el film Kidnapped (1960), de Robert Stevenson. A partir de ahí, son noventa y tres títulos (entre cine y televisión) los que componen su carrera, interpretando todo tipo de personajes. En 2003, la Academia de Hollywood le otorgó el Oscar honorario a la trayectoria. 
El BAC ha seleccionado, además de ese clásico por antonomasia que es Lawrence de Arabia, sus films más relevantes.  La cita es a partir del martes 12 de marzo y se proyectarán dos películas distintas por día, a las 17 y a las 20 horas, en la sala de cine del BAC.

Programación:


Martes 26 de marzo
A las 17 horas:
Lord Jim (Lord Jim, 1965)
Dirección: Richard Brooks.  Guión: Richard Brooks sobre la novela homónima de Joseph Conrad.  Origen: Gran Bretaña, Estados Unidos.  Duración: 154 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, James Mason, Curd Jürgens, Eli Wallach, Jack Hawkins, Paul Lukas, Akim Tamiroff.
Basada en la novela de Joseph Conrad, sobre el egoísmo y la responsabilidad social, la heroicidad y la cobardía, el amor y el sacrificio, Lord Jimes, también, un magnífico film de aventuras, con todos los ingredientes del género: ambiente exótico, personajes antagónicos, acción.  Lord Jim cuenta la historia de un oficial de la marina mercante que navega en un barco de tercera categoría que transporta peregrinos musulmanes. Durante una tormenta y con el barco a punto de hundirse, Jim y el resto de la tripulación huyen, abandonando a los pasajeros. Excelentes interpretaciones de Peter O’Toole como Lord Jim, y James Mason como el malvado pirata Gentleman Brown. 
A las 20 horas:
La guerra de Murphy (Murphy’s War, 1971)
Dirección: Peter Yates.  Guión: Stirling Silliphant sobre la novela de Max Catto.  Musica: John Barry. Origen: Gran Bretaña.  Duración: 105 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Philippe Noiret.
Dirigida por Peter Yates (Bullitt, El vestidor), Murphy’s War es la historia de un hombre que decide declarar su guerra personal  contra los nazis.  Murphy (Peter O’Toole) es el único sobreviviente de su tripulación, que ha sido cruelmente masacrada por un submarino alemán, durante los últimos días de la Segunda Guerra Mundial. Cuando logra hacer pie en la costa de una de las islas del delta del río Orinoco, comienza a planear su venganza: hundir el submarino.

Martes 9 de abril
A las 17 horas:
Cómo robar un millón de dólares (How to Steal a Million, 1966)
Dirección: William Wyler.  Guión: George Brodshaw, Harry Kurnitz. Música: John Williams. Origen: Estados Unidos. Duración: 123 minutos. 
Intérpretes: Peter O’Toole, Audrey Hepburn, Charles Boyer, Eli Wallach, Hugh Griffith.
Esta divertida comedia de enredos, dirigida por William Wyler (Ben-Hur, Cumbres borrascosas), narra las peripecias de Nicole (Audrey Hepburn) para salvar el honor de su padre, Charles Bonnet (Hugh Griffith), un legendario coleccionista de arte, que acaba de prestar su preciada Venus de Cellini a un museo parisino. Sin embargo, la Venus no es auténtica, la ha esculpido el abuelo de Nicole, que era un falsificador lo mismo que su padre. Antes de que se descubra la estafa, Nicole contrata los servicios de Simon Dermott (Peter O’Toole), un ladrón de guante blanco, para robar el original. La escena del robo deleitará a los amantes del cine de Hitchcock por su ajustado suspenso.
A las 20 horas:
Amanecer Zulú (Zulu Dawn, 1979)
Dirección: Douglas Hickox.  Guión: Cy Endfield, Anthony Storey.  Música: Elmer Bernstein. Origen: Estados Unidos, Holanda, Sudáfrica.  Duración: 115 minutos.  Intérpretes: Burt Lancaster, Peter O’Toole, Bob Hoskins, Simon Ward, John Mills, Denholm Elliott. 
Film sobre el colonialismo británico, Amanecer Zulú recrea el origen de la guerra que mantuvo Gran Bretaña contra la nación Zulú en 1879, al negarse a las condiciones impuestas por los ingleses. Los británicos, dirigidos por el comandante Lord Chelmsford (O’Toole), subestimaron al ejército zulú y fueron masacrados, convirtiéndose en la primera gran derrota que sufrió el imperio en tierras africanas. Las escenas de batalla que logra Douglas Hickox (Atendiendo al Sr. Sloane) son realmente impresionantes. (El guionista de este film, Cy Endfield, ya había dirigido en 1964Zulú, protagonizada por Michael Caine).

Martes 16 de abril
A las 17 horas: 
La noche de los generales (The Night of the Generals, 1967)
Dirección: Anatole Litvak.  Guión: Joseph Kessel y Paul Dehn sobre la novela de Hans Hellmut Kirst. Música: Maurice Jarre. Origen: Gran Bretaña, Francia.  Duración: 148 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Omar Sharif, Tom Courtenay, Donald Pleasence, Charles Gray, Philippe Noiret, Christopher Plummer.
Con dirección del ruso Anatole Litvak (el mismo de  Sorry, Wrong Number con Barbara Stanwyck), La noche de los generales es una mezcla de film de guerra y psychothriller, los dos géneros predilectos del realizador. La acción transcurre en Varsovia, durante los primeros días de la ocupación alemana, cuando una prostituta es salvajemente asesinada. Un testigo afirma que el asesino ha sido un general alemán, del que no vio el rostro, pero sí el uniforme. El mayor Grau (Omar Sharif) es el encargado de investigar el caso. Sin embargo, sólo tres militares de alto rango en Varsovia carecen de una coartada: el general Seiditz-Gabler (Charles Gray), el general Kahlemberge (Donald Pleasence) y el general Tanz (O’Toole, interpretando a un nazi fanático). Durante años, el crimen permanece sin resolverse, hasta que el criminal ataca de nuevo, volviendo a sacar a la luz el inquietante misterio.  
A las 20 horas:
El especialista del peligro (The Stunt Man, 1980)
Dirección: Richard Rush. Guión:Lawrence B. Marcus, Richard Rush sobre la novela de Paul Brodeur. Origen: Estados Unidos. Duración: 131 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Steve Railsback, Barbara Hershey, Allen Garfield, Alex Rocco.
Cuando en 1981 a Francois Truffaut le preguntaron cuál era el mejor director de cine vivo, respondió: “No recuerdo su nombre. Pero sí su película; es El especialista del peligro”. Y cuando a Peter O’Toole le preguntaron lo mismo, dijo: “He aprendido más con él que con cualquier otro director desde David Lean.” El director es Richard Rush. Su film fue candidato a tres premios Oscar (actor -O’Toole-, dirección, guión). Película de culto.

Martes 23 de abril
A las 17 horas:
Adiós, Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips, 1969)
Dirección: Herbert Ross. Guión: Terence Rattigan sobre la novela de James Hilton.  Música: John Williams. Origen: Gran Bretaña, Estados Unidos.  Duración: 155 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Petula Clark, Michael Redgrave, Alison Leggatt, Sián Phillips.
Adaptación en clave musical del popular (en los años 30) best seller de James Hilton (“Horizontes perdidos”, “Rosa de abolengo”). Peter O’Toole fue nominado al Oscar por su interpretación del profesor Chipping, un hombre que dedica su vida a sus alumnos, que en cambio le aborrecen. Su vida cambiará cuando se enamore de Katherine (Petula Clark), una mujer de turbio pasado. Un auténtico festín para los amantes de la comedia musical, género del que el director Herbert Ross (Funny Lady, Footloose) es uno de los máximos exponentes. 
A las 20 horas:
Mi año favorito (My Favorite Year, 1982)
Dirección: Richard Benjamin.  Guión: Norman Steinberg, Dennis Palumbo. Origen: Estados Unidos.  Duración: 92 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Mark Linn-Baker, Jessica Harper, Joseph Bologna, Cameron Mitchell.
Una comedia de extraordinaria originalidad sobre el mundo de la televisión en los años cincuenta. Peter O’Toole -mejor que nunca, lo que le valió una candidatura al Oscar-, interpreta a Alan Swann, un legendario actor especializado en películas de capa y espada cuya carrera está en marcada decadencia por el alcohol y la vida disoluta (el personaje está inspirado en Errol Flynn). El ingobernable Swann deberá asistir a un programa de televisión… y esa noche será épica. El clímax de esta película ha quedado en los anales de la historia del cine cómico.

Martes 30 de abril
A las 17 horas:
El último emperador (The Last Emperor, 1987)
Dirección: Bernardo Bertolucci.  Guión: Mark Peploe, Bernardo Bertolucci, Enzo Ungari sobre la autobiografía de Pu yi. Música: David Byrne, Ryüichi Sakamoto, Cong Su. Origen: Gran Bretaña, China, Francia, Italia.  Duración: 163 minutos.  Intérpretes: John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole, Ruocheng Ying.
La multipremiada The Last Emperor (nueve premios Oscar, tres BAFTA) del gran realizador italiano Bernardo Bertolucci (Novecento, La luna), cuenta la dramática historia de Pu yi (1906-1967), último emperador de China.  Comienza con su nacimiento y breve reinado en la Ciudad Prohibida, continúa con su abdicación, su forma de vida licenciosa, su utilización por parte del invasor japonés y, finalmente, su oscura existencia como otro campesino más en la República Popular China. Peter O’Toole es Reginald Johnston, tutor escocés del emperador.
A las 20 horas:
Venus (Venus, 2006)
Dirección: Roger Michell. Guión: Hanif Kureishi. Origen: Gran Bretaña.  Duración: 95 minutos.  Intérpretes: Peter O’Toole, Leslie Phillips, Philip Fox, Jodie Whittaker, Vanessa Redgrave, Richard Griffiths.
La vida no se acaba cuando termina la juventud. Por el contrario, se enriquece. Sobre estos temas gira Venus, del director Roger Michell (Notting Hill) y  del guionista y escritor de origen pakistaní, Hanif Kureishi (colaborador habitual de Stephen Frears). Maurice (O’Toole), un actor conocido, ya septuagenario, entabla relación con Jessie (Jodie Whittaker), una adolescente de provincia, pariente de su mejor amigo.  Este vínculo es el motor de la película y también la excusa para el encuentro consigo mismo de Maurice, que se ve reflejado en la juventud de Jessie.  La actuación de Peter O’Toole le valió a la película una nominación al Oscar y a los premios BAFTA.

Todas las películas en inglés con subtítulos en castellano

*El martes 2 de abril no habrá función por ser feriado nacional.

Entrada libre y gratuita

TEMPORADA 2013



Una pistola en cada mano



un film de Cesc Gay



Premios y Festivales

- Festival Internacional de Cine de Roma
- Premios Goya
Ganadora
Mejor actriz de reparto
Candela Peña
   
Sinopsis
Ocho hombres alrededor de los 40 que, desconcertados y perplejos, se ven envueltos en situaciones cotidianas que reflejan su principal conflicto: la crisis de identidad masculina.
Su incapacidad para expresar lo que sienten les conduce a situaciones cómicas y patéticas que dejan atónitas a las mujeres.

Un retrato en clave de comedia, irónico y sin compasión sobre las carencias, debilidades y otras “virtudes” de los hombres de hoy: perdidos y confusos en busca de una nueva identidad.
Un film coral que radiografía la vida sentimental de algunos hombres... que entusiasmará a las mujeres.
Ficha artística:

G .................... Ricardo Darín
L .......................... Luis Tosar 
S  .................... Javier Cámara 
P ................ Eduardo Noriega
María ............. Leonor Watling 
Mamen ..... Candela Peña 
Sara ......... Cayetana Guillén Cuervo
E ............. Eduard Fernández 
J ..................... Leonardo Sbaraglia
M ................... Jordi Mollà
A ................. Alberto San Juan
Elena ......... Clara Segura
 
             
Ficha técnica:
Director: Cesc Gay
Productora: Marta Esteban
Guionistas: Cesc Gay – Tomàs Aragay
Fotografía: Andreu Rebés
Sonido: Albert Gay- Ricard Casals – Kamikaze
Montaje: Frank Gutiérrez
Maquillaje: Karol Tornaria
Directora artística: Sylvia Steinbrecht
Música: Jordi Prats
Datos técnicos:
                                    
                                     Idioma: Castellano                                   
                                     Localizaciones: Barcelona                                     
Formato: Digital / 35 mm
Duración: 95’      
Año: 2012
Nacionalidad: España
Acerca de la película:

El film se estructura a partir de distintos encuentros, algunos de ellos provocados por el azar, entre sus protagonistas.
Situaciones inesperadas y conversaciones sorprendentes siempre contadas en tiempo real y desde el presente más absoluto, una película de momentos.
El guion se va abriendo como un puzzle a través de sus distintas historias. La idea era situar a los personajes en lugares en los que no pudieran esconderse. No estaban preparados ante los diferentes encuentros.
En una historia coral hay muchos protagonistas. Y la película va entrelazando las historias. Esta es diferente porque va de uno a otro y luego a otro… Ninguno de los personajes masculinos tiene nombre y eso les convierte a todos un poco en el mismo hombre.
Acerca del director
Estudió cine en el EMAV (Escola Municipal d'Audiovisuals de Barcelona). Debutó como director en 1998, junto con el argentino Daniel Gimelberg, con su obra Hotel Room. En el año 2000 fue elegido para llevar al cine la obra de teatro Krámpack, realizando además su adaptación.
En 2002 fue el creador y responsable de la coordinación de guion de la serie de TV3 Jet lag, realizada por la compañía T de Teatre. En 2003 estrena la película En la ciudad (protagonizada entre otros por Mònica López, Eduard Fernández, María Pujalte) y Leonor Watling, con la que consigue el reconocimiento mundial a su trabajo; con ella Eduard Fernández consigue el Premio Goya al mejor actor de reparto, obteniendo tres nominaciones más, para Mónica López com actriz de reparto y para el propio Cesc Gay a la dirección y al guion adaptado.
En 2006 estrena Ficció (Ficción), protagonizada por Eduard Fernández, Javier Cámara, Montse Germán, Carme Pla y Àgata Roca, y producida por Gerardo Herrero y Marta Esteban. Por esta película fue galardonado con el Premio Nacional de Cine concedido por la Generalidad de Cataluña en 2007.
Filmografía
2012: Una pistola en cada mano
2009: V.O.S., basada en una obra teatral de Carol Lopez.
2006: Ficción
2003: En la ciudad
2000: Krámpack, basada en una obra teatral de Jordi Sánchez.
1998: Hotel Room
Notas del director:
'Una pistola en cada mano' trata de la mala relación emocional que tienen los personajes masculinos consigo mismos. Del no asumirse, del auto-mentirse.
En la película se tocan varios temas pero de alguna manera todos tienen que ver con el replanteamiento de la masculinidad. Nuestra generación ya ha tenido una vida distinta a la que han tenido nuestros padres por ejemplo. Hemos entrado en el mundo de las emociones, nos han obligado a jugar a eso, que está muy bien, pero los comportamientos no cambian de un día a otro.
Los hombres no sabemos llorar, por ejemplo. Las mujeres si. Ellas lloran muy bien, de una forma natural. Se hace incluso atractivo verlas. Nosotros vamos al cine, nos emociona una escena y el 90% de los hombres nos reprimimos.
Nuestra idea al escribir las diferentes escenas era precisamente la de situar a los protagonistas en ese lugar. Posiblemente el personaje de Javier Cámara es el que se encuentra más cercano a momentos así.  Eramos conscientes al hacerlo de lo patético que resultaba verlo luchar contra si mismo, disimulando sus emociones. Es esa ironía del modelo masculino la que se cuestiona. Y que se tambalea. Y ahí radicaba también la apuesta del humor”.
Cesc Gay


lunes, 25 de marzo de 2013

Los Dias


NFORMACIÓN DEL FILM

Título de Exhibición  Los días
Título Original           Los días
Título en Inglés         Days
Director          Ezequiel Yanco
País    
Año     2012
Formato          HD
Color   Color
Duración        80'
Reparto:
Intérpretes / Cast: Martina Mendes, Micaela Mendes, Norma Ponzio
Producción:
Guión / Scriptwriter: Ezequiel Yanco
Edición / Editing: Valeria Racioppi
Producción / Producer: Ezequiel Yanco
Compañía Productora / Production Company: ISOI Cine

SINOPSIS

Martina y Micaela, hermanas gemelas de nueve años, viven con sus padres en Quilmes. Sus días consisten en ir a la escuela, hacer la tarea, ir a catequesis, dormir, y –ante todo– en aquellos rituales necesarios para salir al mundo: largos ratos frente al espejo, durante los cuales, además de peinarse, tal vez busquen verificar y destacar sus rasgos distintivos (y, de paso, que el espectador pueda intentar adivinar quién es quién). Sus agendas también incluyen presentaciones en castings para gemelos, los preparativos para la primera comunión y quehaceres domésticos varios, como la preparación de su propia comida, una vez que su madre se ausenta durante el día tras haber abierto una remisería. En un fino trabajo de observación, la cámara de Ezequiel Yanco logra integrarse maravillosamente a los días de Martina y Micaela y descubrir mucho más que sensibles cambios. Haciendo de Los días un film sobre la lucha por diferenciarse, el crecimiento y la femineidad en una adolescencia que se palpita desde lejos.

PARKER






· JASON STATHAM ·
· JENNIFER LOPEZ ·


Duración: 118 minutos

SINOPSIS

Una película negra, cruda y actual, situada en medio de la riqueza y el glamour sin igual de Palm Beach, cuenta la historia de un criminal profesional con un código de honor inquebrantable y cuyo único propósito es vengarse de la banda que lo traicionó.

El ladrón más audaz, meticuloso y despiadado de este negocio, Parker (Jason Statham) es un experto a la hora de planificar y llevar a cabo atracos que parecen imposibles. Pero cuando su último robo se vuelve mortal, a causa de un descuido de uno de los integrantes del equipo, Parker se niega a unirse al jefe del crimen, Melander (Michael Chiklis), y su banda para su próximo gran trabajo. No dispuesto a aceptar un no por respuesta, los ladrones traicionan a Parker, y dándolo por muerto, lo dejan tirado al lado de una carretera desierta.

Al haber sobrevivido al ataque y decidido a vengarse de los hombres que lo traicionaron, Parker sigue los pasos de la banda hasta la deslumbrante Palm Beach. Haciéndose pasar por un rico tejano que está en busca de una nueva casa para comprar, conoce a Leslie (Jennifer Lopez), una agente de bienes raíces con un gran conocimiento enciclopédico acerca de la isla. Con su ayuda, descifra el plan de la banda para hacerse con más de $ 50 millones de dólares en joyas y trama un plan para secuestrar lo robado y, así, obtener su venganza.

Pero Parker ha enfurecido a los aliados de la pandilla en Chicago, convirtiéndose en el blanco de un equipo de asesinos a sueldo de la mafia. Ahora, con el fin de vengarse, primero tendrá que sobrevivir.

FICHA TÉCNICA
Dirección:    Taylor Hackford, Ganador del Oscar
Guión:          John J. McLaughlin, (BLACK SWAN, HITCHCOCK), nominado al premio de la Academia (THE GRIFTERS, THE STEPFATHER). Basado en la novela Flashfire, de Donald E. Westlake, nominado al Oscar (THE GRIFTERS, THE STEPFATHER).
Producción:           Les Alexander (WHO DO YOU LOVE, NEXT OF KIN),
          Jonathan Mitchell (WHO DO YOU LOVE),
          Steven Chasman (THE TRANSPORTER, THE BANK JOB),
          Taylor Hackford (RAY, THE DEVIL’S ADVOCATE),
          Sidney Kimmel (MONEYBALL, THE LINCOLN LAWYER)
          Matthew Rowland (Incentive Filmed Entertainment)
                  
Producción Ejecutiva:   Peter Schlessel (LOOPER, DRIVE),
          Brad Luff (NOT ANOTHER TEEN MOVIE, TORQUE),
          Stratton Leopold (MISSION IMPOSSIBLE III, CAPTAIN AMERICA: THE FIRST AVENGER),
          Bruce Toll (THE LINCOLN LAWYER, DEATH AT A FUNERAL),
          Nick Meyer (Sierra/Affinity),
          Marc Schaberg (Sierra/Affinity)
          Clint Kisker (Incentive Filmed Entertainment).            
Dirección de Fotografía: J. Michael Muro (CRASH, RUSH HOUR 3)              
Diseño de Producción: Missy Stewart (THE UGLY TRUTH, LEGALLY BLONDE).                 
Vestuario: Melissa Bruning (FRIENDS WITH KIDS, LET ME IN)             
Música: David Buckley (THE TOWN, ATM)


SOBRE EL ELENCO

JASON STATHAM (Parker): es una estrella internacional más conocida por sus thrillers de acción contundentes. Protagonizó EL TRANSPORTADOR y EL GRAN GOLPE y más recientemente se lo vio en THE EXPENDABLES 2. También protagonizará el próximo thriller HUMMINGBIRD, que marcará el debut como director del guionista Steven Knight(DIRTY PRETTY THINGS, EASTERN PROMISES).

JENNIFER LOPEZ (Leslie): es una de las figuras más poderosas y célebres de la industria del entretenimiento hoy en día. En 1995, López hizo su debut en el cine en el drama altamente aclamado MY FAMILY (MI FAMILIA), que le valió una nominación a los premios Independent Spirit por su papel de la joven madre María Sánchez. Asimismo, obtuvo un gran reconocimiento por su interpretación del papel protagonista en SELENA, que le valió una nominación al Globo de Oro®.

TAYLOR HACKFORD (Director) es un director de cine ganador de un Oscar por su corto de acción “Teenage Father” y cuenta con un cuerpo de trabajo diverso y aclamado. En 2005, Hackford completó sus 15 años de investigación para contar la historia de la vida de Ray Charles. RAY, que dirigió, produjo y co-escribió, fue nominada a seis premios de la Academia, incluyendo Mejor Director y Mejor Película. Más recientemente, Hackford dirigió LOVE RANCH, protagonizada por los ganadores del Oscar, Helen Mirren y Joe Pesci.