viernes, 28 de agosto de 2015

Se conoce al ganador del 1º concurso de guiones cinematográficos de Acervo



                                                                                             

Acervo; a través de su Departamento de Desarrollo de Proyectos, anuncia a los participantes del Concurso de guiones cinematográficos 2014/2015 que el comité de selección designado, integrado por: Sergio Rentero (Post Productor), Maxi Gutierrez (Director), Cecilia Seguí (Productora), Santiago Fernández Calvete (Director-Guionista), Andrés Gelós (Guionista);
ha seleccionado, entre los 100 participantes,  y 5 semi-finalistas, al ganador definitivo del concurso:
Fútbol al Diván ( presentado bajo el seudónimo: Norman Fortunato) – cuyos autores son Andrés Rafael Taslaktzian y Patricio Daniel Martín:
Esta comedia que aborda el mundillo del fútbol es tan disparatada que entretiene y obliga al lector a sonreír desde el primer minuto. Combina muy bien el humor absurdo con el humor negro y el costumbrismo mientras toca la fibra sensible de todo aquel que ama el fútbol y conoce su faceta más triste y miserable.

El premio consiste en la entrega de $50.000 (pesos cincuenta mil) y la posibilidad de acordar la opción de compra del guion en concepto de adquisición de los derechos del mismo por alguna de las empresas productoras que integran nuestra asociación.
Quisiéramos destacar que el nivel de los guiones recibidos nos ha dejado gratamente sorprendidos y agradecemos la participación de todos los guionistas, esperando que este sea el primero de muchos concursos, fomentando el crecimiento y participación de todos en las distintas áreas de la Industria cinematográfica argentina.

Fernando Sokolowicz
Presidente

Juan Pablo Gugliotta
Secretario




Acervo – Asociación de Productores de la Cultura Audiovisual

UN3 presenta el primer mundial de series hechas con dispositivos móviles

                       

“Contá lo que quieras” es el primer mundial de series hecha a través de los dispositivos móviles. En este mundial el jurado será mixto, por un lado la gente participará con su voto desde la fan page de UN3 y por el otro contará con Martín Piroyansky, Anita Paul y Sebastián De Caro como jurados especiales. El ganador se llevará $50.000 para utilizar en una segunda temporada producida por UN3. Hay tiempo hasta el 15 de septiembre de 2015 para subir tu serie.

           
UN3, la señal de la Universidad de Tres de Febrero presenta el primer mundial de series a través de dispositivos móviles."Se elegirán series de ficción de género libre de entre 6 a 15 capítulos de 2 a 7 minutos cada uno. Los votos los otorgará la gente mediante la fan page de UN3 y contará con la participación cómo jurados a Martín Piroyansky, Anita Paul y Sebastián De Caro.
La participación al Concurso “CONTÁ LO QUE QUIERAS”, está abierta a todas/os los realizadores cinematográficos, periodistas, estudiantes de cine, comunicación, periodismo, y aficionados de todo el país, mayores de 18 años. Hasta el 15 de septiembre de 2015 hay tiempo para subir el material  a través de http://vimeo.com/help/compression.
Por cada serie a presentar  se deberá llenar una ficha de inscripción que se enviará al correo electrónico habilitado para el concurso: contaloquequieras@untref.edu.ar
Las series de ficción se deberán subir  en formato digital (full HD en MOV o MP4 codec H264) al sitio Vimeo con acceso por contraseña para los jurados del concurso y con la posibilidad de descarga habilitada. Para más info entrar a http://vimeo.com/help/compression.
Al finalizar la etapa de recepción, el jurado seleccionará y premiará tres ganadores con dinero para realizar una segunda temporada de la serie presentada o una segunda serie.El primer puesto recibirá $50.000, el segundo puesto: $25.000 y el tercer puesto: $25.000.
Todas las series enviadas podrán ser emitidas por la señal UN3, publicadas en sus redes sociales y subidas a la web.
Para más info sobre las bases y condiciones sobre el mundial metete en


jueves, 27 de agosto de 2015

Estrenos Jueves 27 de Agosto

Omar
Drama. 98 minutos.

Boca Juniors 3D, La Película
Documental. 108 minutos.

Sinister 2
Terror. 97 minutos.

Los 33
Drama. 127 minutos.

La Secta
Misterio. 70 minutos.

Amadas hermanas
Drama. 140 minutos.

Terapia en Broadway
Comedia. 93 minutos.

El agente de C.I.P.O.L.
Acción. 116 minutos.

Cabeza de ratón
Documental. 67 minutos.

La utilidad de un revistero
Drama. 116 minutos.

La sal de la Tierra

Documental. 110 minutos.

Miercoles 26 de Agosto


HABLANDO DE CINE

Miércoles 15 a 16 horas (Arg)
FM 106.5


También En dúplex por


Espacio destinado al mundo cinematográfico.

Idea, Conducción y Producción General  

Nilda Gallegos Nelson


Producción ejecutiva 
Elena Castelli



Durante el programa: 4342 0420


UN ESPACIO DESTINADO A LOS CINEFILOS, PARA CONOCER TODO LO QUE PASA EN EL CINE.
TAMBIEN ESTRENOS EN DVD,  LITERATURA DE CINE, Y  MUCHO MÁS



Hablando de cine, se emite desde setiembre del año 2005, con la presencia de directores de cine, productores, guionistas. Apoyando al cine en todas sus dimensiones.




MIERCOLES 26 DE AGOSTO  

Con la colaboración de MARIA JULIA FERRAGUT





Nos acompañan
EMERALD VIDEO
Las películas clásicas de todos los tiempos solo los tiene Emerald.
Visita su página


CAFÉ LUMIERE
Libertad 960
4813 9818


miércoles, 26 de agosto de 2015

DESDE LA OSCURIDAD

De los guionistas de Los últimos días y La cueva 

De los productores de The crazies y El orfanato

Llega…

DESDE LA OSCURIDAD

(Out of the Dark)

Una película de Lluís Quílez



ESTRENO COMERCIAL:
17 DE SEPTIEMBRE DE 2015




SINOPSIS

Una joven pareja, Sarah y Paul, y su pequeña hija Hannah se mudan a Colombia para hacerse cargo de una planta manufacturera que la mujer heredó de su padre. Luego de un breve tiempo, la pequeña empieza a experimentar extraños comportamientos.  El matrimonio pronto es acechado por los espíritus de unos niños, quienes los arrastran a una historia oscura y siniestra relacionada con una aterrador secreto del pasado.


FICHA TÉCNICA

Dirección: Lluís Quílez
Guión: Javier Gullón, David Pastor, Àlex Pastor
Música: Fernando Velázquez
Fotografía: Isaac Vila
Edición: Bernat Vilaplana
Diseño de Producción: Iñigo Navarro
Dirección de Arte: Juan Carlos Acevedo
Diseño de Vestuario: Bina Daigeler
Producción Ejecutiva: Belén Atienza, Jonathan King, Jeff Skoll, Nick Spicer
Producción: Guadalupe Balaguer Trelles, Andrés Calderón, Cristian Conti, Enrique López Lavigne
Empresas productoras: Apaches Entertainment, Cactus Flower Producciones, Dynamo, XYZ Films
País de origen: Estados Unidos | Colombia | España
Año: 2014
Idioma: Inglés
Duración: 92 min.
Sonido: Dolby Digital
Género: Terror | Thriller

Filmada en Bogotá, Colombia

Distribución en Argentina: SBP WORLDWIDE



ELENCO

Julia Stiles
Scott Speedman
Frank Cuervo
Pixie Davies
Alejandro Furth
Stephen Rea
Vanesa Tamayo
Guillermo Morales Vitola

La diputada Liliana Mazure fue distinguida en el XI Festival en Internacional de Cine de los Derechos Humanos - Bolivia




La diputada Liliana Mazure ( FPV ) participó en la clausura del XI Festival Internacional de Cine de los Derechos Humanos , en la Ciudad de Sucre, Bolivia, donde fue distinguida por su apoyo .

En el marco del festival , la directora Tata Amaral de Brasil fue la ganadora del premio Pukañawi 2015, categoría largometraje, con el filme “Traigo conmigo”.
Asimismo, en la categoría largometraje recibió una mención especial : “El patrón, Radiografía de un crimen”, del director Sebastián Schindel de Argentina.




La diputada Liliana Mazure 
disertó en el Seminario de Comunicación, 
Industrias culturales y soberanía en Bolivia

Se llevó a cabo en La Paz, Bolivia, el SEMINARIO “COMUNICACIÓN, INDUSTRIAS CULTURALES Y SOBERANIA”, cuyo objetivo es coordinar estrategias regionales en el marco de UNASUR, para obtener la libre circulación de contenidos audiovisuales y culturales en general construyendo identidad y soberanía.
La Embajada de la República Argentina junto a la Asamblea Legislativa y los Ministerios de Culturas y de Comunicación del Estado Plurinacional de Bolivia organizaron el Seminario “Comunicación, Industrias Culturales y Soberanía” que fue inaugurado por la Presidenta de la Cámara de Diputados, Gabriela Montaño y en el que expusieron la Diputada argentina Liliana Mazure, el Ministro de Culturas y Turismo, Marko Machicao y el Director de Medios Estatales Idon Chivi.
En el encuentro se abordaron temas tales como la implementación de políticas públicas culturales y de comunicación en nuestros países, la soberanía en la circulación de contenidos audiovisuales, la lucha contra los monopolios comunicacionales y la discriminación mediática, el desarrollo de las industrias culturales y se plantearon estrategias para llevar a cabo desde organismos de integración latinoamericana.

327 CUADERNOS


Una película de Andrés Di Tella



 


ESTRENO COMERCIAL: 

5 DE SEPTIEMBRE - MALBA + TV PÚBLICA

10 DE SEPTIEMBRE - Cine Gaumont





SINOPSIS

 
Ricardo Piglia, uno de los grandes narradores de lengua hispana, urgido porvolver a su país, como si de pronto sintiera que se le está acabando el tiempo,renuncia a la universidad de Princeton, y regresa definitivamente a la Argentinadespués de muchos años de vivir en el exterior. Piglia se propone revisarexhaustivamente, por primera vez, su diario íntimo, un registro de 50 años devida. 327 cuadernos idénticos, de tapas negras de hule, guardados en 40 cajasde cartón, lo esperan. Casi 20.000 días registrados. El archivo de una vida. Losdiarios son también una cápsula de tiempo de medio siglo de historia Argentina,desde el derrocamiento de Juan Domingo Perón en 1955 hasta las experienciasguerrilleras de los años 70 y más allá, hasta el difícil presente personal. Piglia empezó el diario a los 16, en un momento de crisis personal y familiar y tambiénsocial, tras el golpe militar de 1955, cuando su padre fue preso. Ese cruce entrelo privado y lo público atraviesa los más de 50 años del diario y se convierte almismo tiempo en el eje de la película.

Piglia se encuentra en un momento decisivo: de alguna manera está pensandoen el fin y en lo que dejará. Revisar esa pila alarmante de cuadernos es una tareapendiente que no está desprovista de tensiones. No es sencillo para nadieenfrentar el pasado y el diario puede ser un testigo incómodo. Piglia empieza latarea, frente a nuestras cámaras, que le sirven de motivación y desafío. Le gustacorrer riesgos. Es su vida privada, que se hará pública. Piensa en adjudicarle esavida a un personaje literario, un alter ego que ha inventado a lo largo de susnovelas: serían “los diarios de Emilio Renzi” pero el material es su propia vida. Enalgún momento piensa incluso si lo mejor no sería quemar los cuadernos. Esatensión entre el deseo y la dificultad se transforma de alguna manera en el focode atención y en un interrogante: ¿de qué manera uno se enfrenta a lasanotaciones de 50 años de vida?, ¿qué nos devuelven esos diarios-espejos?,¿cómo se contempla el pasado?, ¿para qué?.

La película es, en sí misma, una especie de diario cinematográfico quedocumenta, durante más de dos años, ese proceso íntimo de revisión de loscuadernos. Es decir: alguien que revisa, no sin dificultad, su propia existencia. Enesos diarios están las semillas de toda su obra literaria, al igual que toda la obraque nunca escribió. También está el hombre que olvidó haber escrito esaspalabras y que recuerda una vida entera.

El paso del tiempo se percibe a través del registro audiovisual de las cuatroestaciones y de los distintos estados de ánimo del escritor a lo largo del largorodaje, reflejado en un lenguaje cinematográfico asociativo, de imágenes ymetáforas visuales, en clave intimista. No se trata de reconstruir la biografíaconvencional de un escritor, por cierto. Pero en esa mezcla de presente ypasado, la vida de Piglia es como un río subterráneo que fluye debajo de lasuperficie, saliendo a la luz aquí y allá, en episodios que le dan a la película unalínea vertebral, un relato que articula todo y que dejará al espectador con lasensación de haber asistido al develamiento de una vida entera. Es como siapoyáramos nuestro oído en su corazón.
 


FICHA TÉCNICA:

Guión y Dirección Andrés Di Tella
Producción Ejecutiva Gema Juárez Allen, Alejandra Grinschpun, Jennifer Walton
Dirección de Fotografía: Guillermo Ueno
Dirección de Sonido: Roberto Espinoza
Montaje: Valeria Racioppi
Montaje Adicional: Felipe Guerrero
Sonido Directo: Rufino Basavilbaso
Música: Felipe Otondo


Una producción de Gema Films
en coproducción con Lupe Films
2015 - Argentina / Chile
Color
Sound: 5.1 Stéreo
Duración: 76’


 
NOTAS DEL DIRECTOR
 
1. Conocí a Ricardo Piglia hace 30 años. Yo era periodista y estaba haciendo una nota para el diario. Después de grabar una larga charla, me pidió la desgrabación, para revisarla. Cuando me la devolvió, se trataba de otra conversación, aunque hablaba de lo mismo. No la había corregido. Había escrito otra cosa nueva, totalmente diferente, resumiendo la conversación en unos pocos trazos esenciales. A la vez, sumaba una reflexión posterior, disparada por nuestra charla, y una anécdota sencilla que sintetizaba admirablemente toda la problemática del guión. Yo no lo podía creer. Quedó como el mejor registro posible de nuestro encuentro pero me quedé pensando si se trataba, efectivamente, del reportaje que yo había hecho. Después se publicó, en el periódico, no como un texto original de Piglia, que es lo que era, sino como una simple entrevista. Nadie hubiese pensado que se trataba de otra cosa. Para mí fue toda una lección sobre las posibilidades de lo documental.

2. No hay dudas del valor testimonial que tendrá dejar el registro de un tiempo en la vida de un gran escritor, y de un tiempo muy especial, al tratarse de la revisión de su propia vida mediante las lecturas de su diario de cincuenta años. Lo que saldrá a la luz de los diarios será un registro personal y al mismo tiempo una especie de “cápsula de tiempo” de la vida argentina de medio siglo. Pero lo que más me interesaba, como desafío, era encontrar una forma cinematográfica de iluminar la meditación permanente de Piglia sobre este problema: ¿No hay un grado de ficción en cualquier relato de los hechos? ¿Qué pasa con la verdad cuando el escritor empieza a seleccionar y cambiar lo que está registrado en los cuadernos? ¿Y qué le pasa al ser humano detrás del escritor al enfrentarse con un espejo en el que no siempre se reconoce? “En los diarios aparece un desconocido -me dice-. No es la misma persona que conocen los amigos. Se trata de alguien más oscuro, violento, sentimental, vulnerable. Alguien que sólo existe en las páginas acumuladas de los cuadernos”. Entre el testimonio y la imaginación, entre el sueño y el documento, entre el recuerdo y el trabajo de la ficción, entre las imágenes y el sonido, entre las distintas dimensiones narrativas de la película, se develará una vida. Pero la vida no es sólo pasado y, en el presente, sucede lo inesperado: el dolor. Y la pregunta: ¿cómo seguir?

3. Hace tiempo que quería hacer el experimento de realizar un diario cinematográfico. Contra lo que puede suponerse a partir de mis películas autobiográficas familiares, yo no filmo casi nunca fuera del contexto de un proyecto concreto de película. Mi mujer se queja: en casa de herrero, cuchillo de palo. ¡No tenemos home movies! Me compré una cámara, por primera vez en muchos años, para probar cómo sería hacer mi propio diario fílmico, sin más proyecto que ese. Empecé a filmar por primera vez sin ningún plan, cosas sueltas, las ya típicas tomas desde la ventana de mi departamento, algún momento familiar, un momento público. Fue en esos días que me crucé una tarde con Piglia, que me habló por primera vez de su dificultad para enfrentar la lectura de sus míticos diarios. Tan míticos que hasta algunos amigos han dudado de su existencia real. Piglia abrió el ropero de su estudio, donde guarda la impresionante multitud de cuadernos idénticos en sus cajas de cartón. Con una especie de temblor ante lo sagrado, tuve entre mis manos y pude hojear uno de los cuadernos. Se me cayeron torpemente unos papelitos, y la fotografía de una mujer, guardada entre sus páginas. “No hay ningún secreto”, me dijo con una sonrisa, al recoger rápidamente los papeles del piso. No le creí. En ese momento, casi como un desafío, surgió la idea: ¿Por qué no filmar el “diario” cinematográfico que yo quería hacer, pero a partir de los diarios de Piglia? Es decir, filmar el diario de la lectura de un diario. A Piglia siempre le gustaron los riesgos, en la literatura y en la vida. Y era un riesgo exponerse así. Como él mismo dice de su diario: “Por supuesto, no hay nada más ridículo que la pretensión de registrar la propia vida. Uno se convierte automáticamente en un payaso”.

 
-Andrés Di Tella, julio del 2015