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Critica;"El enfermo imaginario"
Hace 5 semanas
lunes, 29 de octubre de 2018
Calabria
A I R E
UNA MADRE PUEDE CON TODO
DE ARTURO CASTRO GODOY
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Protagonizada por Julieta Zylberberg. Acompañan el resto del elenco Carlos Belloso y María Onetto. Estreno 1 de noviembre.
Aire es una película sobre un aprendizaje. Lucía (Julieta Zylberberg) es una madre todopoderosa. Una madre que se hace cargo sola de su hijo y lucha contra todo para preservar su bienestar. El film refleja entrega y dedicación. Demuestra con hechos el amor que siente esta madre y como lo deja todo por su hijo que la necesita. Incluso en un mundo que excluye, ignora y olvida a los que necesitan ayuda, Aire hace hincapié en que sigue existiendo la posibilidad de encontrarnos sin tener que estar solos. La ayuda está alrededor nuestro, lo único que tenemos que hacer es aceptarla.
Sinopsis argumental:
Lucía es madre soltera de un niño con Asperger. Tiene un trabajo precario y una muy mala relación con su madre. Pero cree que puede con todo.
Ese día recibe una llamada de urgencia del colegio: su hijo se dio un golpe y debe ir a buscarlo. En medio de la angustia, llega a la escuela y le informan que Mateo fue trasladado al hospital. Y toda esa estructura tambaleante que es su vida explota en mil pedazos.
Sin poder calmar su ataque de asma, Lucía deberá atravesar la ciudad en busca de Mateo. Y solo podrá encontrarlo si cede ante fuerzas más poderosas que ella: la vida.
Julieta es una premiada actriz argentina. Su debut cinematográfico fue en La niña santa de Lucrecia Martel. En 2011 ganó el premio Cóndor de Plata a la mejor actriz por su papel en La Mirada Invisible de Diego Lerman y en 2016 la Biznaga de Plata del Festival de Málaga a la Mejor Actriz por la interpretación Mi amiga del parque de Ana Katz.
Filmografía seleccionada: Edha (Netflix), El Jardín de Bronce (HBO), El rey del once (Daniel Burman), Mi amiga del parque (Ana Katz), Relatos salvajes (Damián Szifrón), Los Marziano (Ana Katz), La mirada invisible (Diego Lerman), Cara de queso (Ariel Winograd), Géminis (Albertina Carri), La niña santa (Lucrecia Martel).
Ficha Técnica:
Elenco:
Lucía: Julieta Zylberberg
Daniel: Carlos Belloso
Carmen: María Onetto
Equipo Técnico:
Escrita y dirigida por: Arturo Castro Godoy
Producida por: Victoria Aizenstat y Mauro Guevara
Compañía productora: Aleph Cine SA
Productores Asociados: MuchaSiesta
Productora Asociada: Paula V. Rodríguez
Productores Ejecutivos: Victoria Aizenstat y Paula V. Rodríguez
Dirección de Fotografía: Hugo Colace (ADF)
Dirección de Arte: Sebastián Rosés
Dirección de Sonido: Jesica Suarez
Música original: Pablo Borghi
Montaje: Eliane D. Katz (SAE)
Vestuario: Julia Robottaro
Maquillaje y peinado: Beatushka Wojtowicz
Con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Gobierno de la Ciudad de Santa Fe, Liga Asperger 7 y Asociación Argentina de Asperger.
Redes Sociales:
Instagram @airepelicula
Facebook @airepelicula
GONJIAM HOSPITAL MALDITO
Uno de los 7 lugares más terroríficos del planeta.
Sinopsis: Una compañía emisora de internet y otras seis personas deciden ingresar al hospital psiquiátrico abandonado de Gonjiam y transmitir en vivo en tiempo real.
Para atraer más seguidores, el espectáculo interactúa con los participantes, pero todo se complica cuando surge la posibilidad de que haya almas en pena acechando en las sombras.
Duración: 95 minutos
Director: Beom-sik Jeong
Reparto: Seung-Wook Lee, Ye-Won Mun, Ji-Hyun Park
Basado en libro: Basado en hechos reales. Gonijam Psychiatric Hospital es conocido como uno de los lugares más aterradores de Corea del Sur.
Los hechos reales: La historia del Hospital Mental de Gonjiam en Gwangju, provincia de Gyeonggi se lee como el guión de la trama de una película de terror. Según los hechos comprobables, los pacientes comenzaron a morir misteriosamente en el hospital, forzando finalmente su cierre, hacia el año 1996.
En la actualidad es un edificio abandonado y sucio con solo restos inquietantes de su vida anterior, como alambrados oxidados y sillas de examen que se desintegran.
El hospital es famoso por ser uno de los tres principales sitios encantados de Corea del Sur, los otros son la casa encantada Youngdeok, rondada por los fantasmas de la Guerra de Corea, y Neulbom Garden, un antiguo restaurante donde se dice que todavía se puede escuchar el sonido de los platos lavándose en la cocina.
La leyenda local dice que en 1979 cuarenta y dos pacientes del hospital se suicidaron y el director del hospital desapareció. Los rumores y las historias extrañas que lo rodean abundan al día de hoy.
En 2013, CNN seleccionó al Hospital Psiquiátrico Gonjiam como uno de los 7 lugares más terroríficos del mundo a los cuales se puede viajar: http://travel.cnn.com/freakiest-places-around-world-681626/
Bohemian Rhapsody, la historia de Freddie Mercury
Ya han pasado más de 25 años desde la muerte del
cantante principal y extravagante líder Freddie Mercury, pero su música todavía
vive. Freddie redefinió y trascendió los estereotipos, así como la música de
Queen, que se rehúsa a que la asignen a cualquier género tradicional. Quizás
esa es la razón por la cual la banda es un fenómeno tan intergeneracional,
multicultural y mundial.
La película
comienza y termina con la actuación icónica de Queen en Live Aid. Este
concierto fue uno de los eventos culturales más importantes de la década de los
’80, toda vez que reunió a las superestrellas más grandes del mundo para hacer
un concierto de beneficencia en dos recintos: el estado de Wembley en Londres y
el estadio John F. Kennedy en Filadelfia, el 13 de julio de 1985. Organizado
por Bob Geldof y Midge Ure para recabar fondos para aquellos afectados por la
hambruna en Etiopía, el concierto fue una de las conexiones satelitales y
transmisiones de televisión más grandes de todos los tiempos, al haber sido
visto por una audiencia que alcanzó 1.9 billones de personas en 150 países de
todo el mundo.
jueves, 25 de octubre de 2018
PAÑUELOS PARA LA HISTORIA
SE ESTRENA EL 8 DE NOVIEMBRE EN EL CINE GAUMONT EL DOCUMENTAL PAÑUELOS PARA LA HISTORIA, DIRIGIDO POR ALEJANDRO HADDAD Y NICOLÁS VALENTINI, FILMADO EN ARGENTINA Y EL KURDISTÁN TURCO, QUE HERMANA A MADRES ARGENTINAS Y KURDAS EN SUS RECLAMOS DE JUSTICIA POR SUS HIJOS DESAPARECIDOS.
Se estrena el 8 de noviembre en el cine Gaumont, Pañuelos para la historia, documental dirigido por Alejandro Haddad (1997- 2014) y Nicolás Valentini.
Alejandro Haddad - maestro, periodista, poeta y documentalista-, realizador de videos documentales, antes de éste, su primer largometraje, dedicó gran parte de su vida a temas relacionados con problemas sociales, y sobre todo a los referentes a derechos humanos, como maestro rural primero, reflejando luego estas temáticas tanto en sus notas periodísticas con en sus videos. Para Nicolás Valentini, codirector del film, este es su segundo largometraje, antes había dirigido junto a Mercedes Farriols 4 3 2 UNO (2009).
Pañuelos para la historia, filmada en Argentina y Turquía, fue Proyecto Ganador en el Concurso de Documentales Digitales del INCAA y en el programa Espacio Santafesino del Ministerio de Innovación y Cultura de Santa Fe- Categoría Largometraje en Producción.
El film participó en la Sección Panorama Latinoamericano del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en al año 2015.
Obtuvo el Premio Iber-Rutas, como Mejor película Iberoamericana en la Muestra Internacional de Cine con Perspectiva de Género 2016 (México). Fue selección oficial en el Festival de cine de Auroville 2017 (India); en el Festival de Cine de Diversidad, en Canadá; en el Festival de cine de Londres, y en el de Cine Documental Sin Fronteras, en Estados Unidos.
El guión del film de Alejandro Haddad, tiene como principal objetivo dar a conocer la problemática del pueblo kurdo, que a consecuencia de que su territorio fue repartido después de la Primera Guerra Mundial, entre Turquía, Siria, Irak e Irán, tienen distintas reivindicaciones en cada uno de estos países. En Turquía no buscan la secesión, sino una amplia autonomía, para no perder su lengua y su cultura. Debido a la brutal represión que sufrieron por parte del estado turco y paramilitares a su servicio en los años noventa -que dejaron miles de muertos y desaparecidos- las Madres de la Paz de Diyarbakir, así como las Madres de los Sábados de Estambul, no cejan en su lucha para conseguir justicia y obtener también una paz duradera, para que no se vuelvan a repetir los trágicos sucesos en los que perdieron sus hijos.
Pañuelos para la historia, documenta el viaje Nora Cortiñas, en el que se reúne con las Madres kurdas, que se inspiraron para su lucha en la Madres argentinas. El asesoramiento de Cotiñas y su acompañamiento como veedora internacional ante las autoridades de la ONU en Ankara, cuando éstas presentan una carta con su reclamo, es indispensable para que su pedido tenga visibilidad internacional.
Además de estos encuentros fraternales, Nora Cortiñas tomó contacto con las mujeres kurdas organizadas en el Centro Kardelen de Mujeres, la Academia Ekin y Corresponsal de Noticias de Mujeres, de Diyarbakir, ya que la intención del film era también reflejar su doble lucha, que a la vez que pelean por los derechos del pueblo kurdo, lo hacen por sus derechos como mujeres, ardua tarea en un país de religión musulmana.
Pañuelos para la Historia, fue producida por Inanna, Cine Aparte, INCAA y Espacio Santafesino, contando con cámara y fotografía de ambos directores. La música original es de José Luis Piccinini y el montaje de Nicolás Valentini con la asesoría de Juan Mascaró.
Finalizo el rodaje de AL ACECHO
A L A C E C H O
un film de Francisco D´Eufemia
AL ACECHO, la nueva producción de DL Cine dirigida por Francisco D'Eufemia y protagonizada por Rodrigo de la Serna, terminó su rodaje el pasado 20 de octubre.
La película, que cuenta con el apoyo del INCAA, se filmó durante 20 jornadas en el Parque Pereyra Iraola. Actúan Rodrigo de la Serna, Belén Blanco y Walter Jakob y tiene previsto su estreno para octubre de 2019.
SINOPSIS:
El guardaparque Pablo Silva se presenta en su nuevo destino, el Parque Pereyra Iraola, un territorio salvaje en la ciudad. Conoce a sus compañeros y se adapta a la nueva rutina con facilidad. Una mañana, Pablo encuentra un zorro lastimado en una jaula. Lo cura y alimenta. El rastro lo conduce a una banda de cazadores furtivos que actúan dentro de la reserva. Pablo sigue este rastro con su instinto a flor de piel. ¿Quiere atraparlos o apoderarse de su negocio?
AL ACECHO
Dirigida por: Francisco D´Eufemia
Género: Policial rural
Duración estimada: 95 minutos
Soporte de rodaje: 4K
Estreno tentativo: octubre 2019
ACTÚAN:
Rodrigo de la Serna, Belén Blanco y Walter Jakob
EL SILENCIO ES UN CUERPO QUE CAE
EL SILENCIO ES UN CUERPO QUE CAE
De Agustina Comedi
2017 / Argentina / 72’/ DCP Color
ESTRENO JUEVES 15 DE NOVIEMBRE
Sala Leopoldo Lugones (Av. Corrientes 1530)
Luego de su paso por 20 BAFICI y por el International
Documentary Film Festival Amsterdam, el jueves 15 de noviembre se estrena en la
Sala Leopoldo Lugones (Av. Corrientes 1530), El silencio es un cuerpo que cae,
ópera prima documental de Agustina Comedi que, a partir de material de archivo
(160 hs. de grabaciones caseras) y de entrevistas realizadas a amigos y
familiares, intenta desentrañar la historia de Jaime, su padre. Al hacerlo,
desanda un camino de silencios, secretos familiares, identidad sexual y
activismo político en los primeros 80's.
SINOPSIS
Agustina encontró las cintas de video que su padre Jaime
grabó antes del accidente que le quitó la vida. Los secretos familiares que su
historia y la de Jaime la empujarán a involucrarse en una búsqueda que revelará
una historia marcada la sexualidad y el activismo político.
Dice la directora: "Durante muchos años, hacer esta
película fue para mí, un dilema ¿Cómo contar la propia historia cuando también
es la historia de otrxs? ¿Para qué contar secretos, cuando se puso tanto empeño
en conservarlos y no precisamente con miseria o maldad? ¿Por qué intentar que
otrxs hablen de eso que les cuesta tanto decir?
Hace varios años, cuando en Argentina se sancionó la ley de
Matrimonio Igualitario, una activista dijo que ese enorme triunfo no era solo
nuestro, porque nosotrxs caminamos sobre huellas. Todas las personas que forman
parte de mi película y de mi historia, dejaron una huella. Juntxs construimos
un gran tejido de militancia afectiva que espero, después de ver El Silencio es
un Cuerpo que Cae, siga imprimiendo más huellas por las cuales seguir
caminando."
FICHA TÉCNICA
Argentina, 2017 / 72’ / DCP Color / Español
Dirección y guión: Agustina Comedi
Fotografía: Agustina Comedi, Ezequiel Salinas, Benjamín
Ellenberger
Edición: Valeria Racioppi
Sonido: Guido Deniro
Música: Virus
Producción: Ana Apontes, Matías Herrera Córdoba, Juan C.
Maristany
Producción ejecutiva: Juan C. Maristany
Casa productora: El Calefón
PREMIOS Y FESTIVALES
* Mención especial - BAFICI 2018 – ARGENTINA
* Premio del Jurado a Mejor Película - FICIC 2018 -
ARGENTINA
* Premio del Jurado a Mejor Documental - Festival de Lima
2018 - PERÚ
* Premio del Jurado a Mejor Película - Vox Feminae - 2018 -
CROACIA
* Premio del Jurado a Mejor Pelicula - Docs Barcelona
Valparaíso 2018 - CHILE
* Selección
oficial - International Documentary Film of Amsterdam 2017 (IDFA) – HOLANDA
* Selección oficial - Cinélatino Toulouse 2018 – FRANCIA
* Selección oficial - EDOC 2018 - ECUADOR
* Selección oficial - Brooklyn Film Festival 2018 - ESTADOS
UNIDOS
* Selección oficial - Sicilia Queer Film Festival 2018 -
ITALIA
* Selección oficial - Film Fest Hamburg 2018 - ALEMANIA
* Selección oficial - Jean Rouch 2018 - FRANCIA
* Selección oficial - L`Alternativa 2018 - BARCELONA
* Selección oficial - FicViña 2018 - CHILE
* Seleccionado para el catálogo online del mercado
DocsForSale – AMSTERDAM
* Nominada a los premios Fenix en la categoría Mejor
Documental
* Ganadora
del IDFA Bertha Fund for Development 2014 – HOLANDA
* Ganadora de mejor proyecto en desarrollo en MORELIA LAB
2014 (Morelia IFF) – MÉXICO
* Ganadora del concurso RAYMUNDO GLEYZER 2014 – ARGENTINA
* Ganadora del fondo de fomento INCAA (Instituto Nacional de
Cine y Artes Audiovisuales) - ARGENTINA
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