martes, 26 de diciembre de 2017

SANTANDER FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE

SANFICI 
SANTANDER FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE 
Del 31 de enero al 3 de febrero de 2018 
en la Universidad Autónoma de Bucaramanga
                                       (Santander, Colombia)                                               
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

En el marco de la programación de SANFICI, se realizará por primera vez en Santander, una retrospectiva de la obra del cineasta colombiano Luis Ospina. Uno de los referentes fundamentales del cine independiente colombiano y del movimiento cultural denominado “Caliwood”. SANFICI ofrecerá un recorrido por la obra de Ospina, que va desde su etapa más experimental como los cortos El bombardeo de Washington (1972) y Autorretrato (dormido) (1973), hasta llegar a su último largometraje Todo comenzó por el fin (2015) como película del clausura del Festival. Esta retrospectiva será enriquecida con la presencia del director quien ofrecerá un coloquio con el público en general y con los estudiantes de la Universidad Autónoma de Bucaramanga (sede del Festival).

Muchas de las películas del festival colombiano tienen un vínculo con Argentina, ya que sus directores pasaron por la formación en cine en el país y porque tanto la producción como realización de estos film se encuentra atravesada por la influencia de la mirada argentina. Particularmente hacemos referencia a las películas Días extraños de Juan Sebastián Quebrada (2015) coproducción Colombia-Argentina filmada en su totalidad en el país que participó de la competencia internacional del 17 BAFICI y Margarita para los pobres de Rafael Lacau (2015) que se verá en Panorama, un documental de observación sobre la crisis argentina post 2001. Asimismo, lpelícula de apertura del Festival será otra coproducción Colombia-Argentina Adiós entusiasmo de Vladimir Durán (2017) una tragicomedia familiar que transcurre en un departamento en Buenos Aires. 

También son parte de la programación del Festival la película argentina Tigre, ópera prima de Silvina Schnicer y Ulises Porra (2017) ambientada en el Delta que se exhibe en Competencia Internacional tras su paso por los festivales de Toronto y San Sebastián. Además integran el Foco de Cine Argentino, 
 Mi último fracaso de Cecilia Kang (2016) que observa la comunidad coreana en Argentina y la premiada La luz incidente de Ariel Rotter (2015) con Érica Rivas en el rol protagónico; entre otras. 
SANFICI busca constituirse en el lugar de convergencia del cine independiente en Santander y al mismo tiempo en el espacio donde dialogue el pasado y el futuro; el lugar donde se abracen las tradiciones más diversas del cine con sus propuestas más arriesgadas e innovadoras.
STAFF
Directora General: Eleonora Vallazza
Director Artístico: Pablo José Enciso Morales
Director de Programación: Mario Durrieu
Productora General: Carolina Nova Torres
Programador: David Marcial Valverdi 

Con el apoyo de 
TV URBANO, Universidad Autónoma de Bucaramanga (UNAB), La Casa del Libro Total, Dulces el Paragüitas, Investigación y desarrollo de productos Agrícolas (INDEPRO), Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Festival Internacional de Cine Documental de Buenos Aires (FIDBA)
 
PARA MÁS INFORMACIÓN
www.sanfici.com

INAUGURACIÓN DEL ESPACIO INCAA MERCOSUR EN CHUBUT

 
José Celestino Campusano, director de “El azote”, inauguró la sala en Sarmiento.
 
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) inauguró el viernes 15 el Espacio INCAA Mercosur en la localidad de Sarmiento, provincia de Chubut, con la proyección de "El azote", que contó con la presencia de su director, José Celestino Campusano, y el protagonista, Kiran Sharbis.
 
También participaron de la apertura el intendente de Sarmiento, Ricardo Britapaja, y su secretaria de Cultura y Turismo, Claudia Rodríguez; así como autoridades del INCAA y de la Reunión Especializada de Autoridades Cinematográficas y Audiovisuales del Mercosur (RECAM).
 
"Esta edificio lo hicimos para recuperar algo que el pueblo había perdido: el cine. Porque la historia de la película ‘Cinema Paradiso’ también nos pasó a nosotros. Es un privilegio para Sarmiento tener un Espacio INCAA Mercosur y es un hecho muy bueno para el desarrollo cultural de la Patagonia", dijo el intendente Ricardo Britapaja.
 
El director José Celestino Campusano, en dialogo con el público, celebró que "El azote", con la que se llevó el premio a Mejor Película en la Competencia Argentina del 32° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, inaugurase la sala. "Es un retrato de la cruda realidad de los centros para menores de edad con causas judiciales. Para poder reflejarlo fue fundamental el trato de igual a igual y el respetuoso diálogo con sus integrantes", dijo.
 
El nuevo Espacio INCAA Mercosur —que lleva el nombre de Deborah Jones de Williams— está situado en la esquina de 20 de Junio y Av. Regimiento de Infantería Mecanizada, donde hasta 1973 funcionó el galpón de guarda de la locomotora Patria, más tarde abandonado. Cuenta con 80 butacas, tecnología digital en sonido, pantalla y proyección, y un server para envío remoto de material.
 
De esta manera, integra el programa del INCAA que conforma una red de casi 80 salas de todo el país (el quinto en Chubut), que busca garantizar la exhibición de las producciones cinematográficas argentinas, con entradas a precios accesibles. Además, es el primero de la provincia en integrar la Red de Salas Digitales del Mercosur, programa de la RECAM que contribuye a la circulación de contenidos audiovisuales de la región, mediante proyecciones gratuitas de los países que lo componen.

Facebook: @INCAA.Argentina - Twitter: @INCAA_Argentina - Instagram: @INCAA_Argentina 

"120 Pulsaciones por minuto"




120 BPM
Un film de  Robin Campillo

ESTRENO EN CINES: 18 de Enero


Premios y Festivales
2017: Festival de Cannes: Gran Premio del Jurado
2017: Premios del Cine Europeo: Mejor montaje
2017: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera
2017: Críticos de Los Angeles: Mejor película extranjera
2017: Premios Independent Spirit: Nominada a mejor película extranjera
2017: Critics Choice Awards: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2017: Satellite Awards: Nominada a mejor película de habla no inglesa

Sinopsis
París, principios de los años 90. Un grupo de jóvenes activistas intenta generar conciencia sobre el SIDA. Un nuevo miembro del grupo, Nathan, se quedará sorprendido ante la radicalidad y energía de Sean, que gasta su último aliento en la lucha.

Reparto
Nahuel Pérez Biscayart,  Adèle Haenel,  Yves Heck,  Arnaud Valois, Emmanuel Ménard,  Antoine Reinartz,  François Rabette

Ficha técnica
Director: Robin Campillo
Guionista: Robin Campillo, Philippe Mangeot
Productor: Hugues Charbonneau, Marie-Ange Luciani
Música:
Aranud Rebotini
Fotografía: Jeanne Lapoirie
Montaje: Robin Campillo, Stephanie Leger, Anita Roth
Datos técnicos
Título original: 120 battements par minute
Año: 2017
Duración: 143 min.
País: Francia

ESPANORAMAS 2018

El cine español que todos queremos ver

ESPANORAMAS 2018
MUESTRA DE CINE ESPAÑOL




Del 22 al 28 de febrero 2018
Espacio INCAA Km 0 Cine Gaumont
Av. Rivadavia 1637

El Centro Cultural de España en Buenos Aires presenta una vez más una cita de excelencia para los amantes del buen cine. Espanoramas 2018 es una muestra pensada para un público exigente como el de esta ciudad, sus visitantes y una de las primeras actividades relevantes del calendario cultural 2018. Por ello, convocamos al público y a la crítica a esta cuarta edición con un adelanto de los títulos que incluirá la misma, compuesta por 13 películas, 13 realizadores españoles, representantes de distintas generaciones en la dirección, quienes ofrecen sus particulares formas estéticas de expresar sentimientos, sensaciones y emociones. La selección, cuya curaduría está a cargo de Fran Gayo, incluye diversos géneros, representativos de la reciente cinematografía española. En breve se publicará la selección completa de los títulos, novedades, actividades previstas y todo lo concerniente a esta fiesta del cine español. 

Bienvenidos a ESPANORAMAS, la mirada del cine español.


ADELANTO DE PELÍCULAS PROGRAMADAS:

BRAVA (2017, 91 min., España)


Con Laia Marull, Bruno Todeschini, Sergio Caballero, Francesc Orella, Emilio Gutiérrez Caba, Mikel Iglesias, Empar Ferrer, Maria Ribera.
Premios: Festival de Málaga: Sección Oficial Largometrajes a Concurso (2017)
SINOPSIS
La vida de Janine parece ir bien hasta que sufre un asalto en el metro y todo se desmorona. Tratando de huir de su tormento interior, escapa al pueblo donde ahora vive su padre intentando ocultar sus heridas. Sin embargo, allí, lejos de encontrar la paz, se acercará a su lado más oscuro.

Dirección: Roser Aguilar


***

CONVERSO (2017, 61 min., España)


Con Raúl del Toro, María Arratibel, Pilar Aranburo, Paula Tellechea.
Premios: Festival de Málaga: Mejor dirección (Documental) (2017)
SINOPSIS
Una película sobre la familia, la armonía y algo más difícil todavía: la fe. Conceptos más o menos básicos desde los que intentar explicar algo tan profundo como inefable: las hermanas del director se convierten de repente al catolicismo, y el cineasta trata de averiguar qué hay detrás de ese mecanismo de transformación personal.

Dirección: David Arratibel


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DHOGS (2017,  85 min., España)



Con Melania Cruz,  Miguel de Lira,  Antonio Durán 'Morris',  Carlos Blanco,  Iván Marcos, Roi Gantes,  María Costas,  Xosé López.
Premios: Festival de Sitges: Sección oficial (2017), Festival BAFICI (Buenos Aires): Sección Vanguardia y Género (2017)
SINOPSIS
Mientras un extraño personaje cruza las calles de la ciudad al volante de un taxi, en el bar de un lujoso hotel está Alex, una mujer que disfruta de una última copa, inconsciente del alud de acontecimientos que la arrollará en las próximas horas.

Dirección: Andrés Goteira


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MARÍA (Y LOS DEMÁS) (2016, 96 min., España)


Con Bárbara Lennie,  José Ángel Egido,  Pablo Derqui,  Vito Sanz,  Julián Villagrán, María Vázquez,  Rocío León,  Marina Skell,  Alexandra Piñeiro,  Miguel de Lira, Aixa Villagrán
Premios: Goya - Nominada a Mejor dirección novel y Actriz (Lennie) (2016)
SINOPSIS
Desde que murió su madre cuando ella tenía 15 años, María ha cuidado de su padre y de sus hermanos. Responsable y controladora, siempre ha sido el pilar de la familia, y se siente orgullosa de ello. Por eso, cuando su padre se enamora repentinamente de su enfermera y anuncia su inminente compromiso, María siente que su vida se desmorona.

Dirección: Nely Reguera


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MUCHOS HIJOS, UN MONO Y UN CASTILLO (2017, 90 min., España)


Con Gustavo Salmerón y Julia Salmerón
Premios: Goya - Nominada a Mejor documental
SINOPSIS
Julita, la madre, ha cumplido todos sus sueños de tener una familia numerosa, un mono y un castillo, y ahora sufre los efectos de la crisis económica, sin dinero para poder mantener el imponente inmueble. A base de iniciativa y tacto logra mantener a la familia a flote.

Dirección: Gustavo Salmerón


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SELFIE (2017, 85 min., España)


Con: Santiago Alverú,  Macarena Sanz,  Javier Carramiñana,  Alicia Rubio,  Pepe Ocio
Premios: Goya - Nominada a Mejor actor revelación (Santiago Alverú) (2017), Festival de Málaga: Mención especial del Jurado y Premio de la crítica (2017)
SINOPSIS
Bosco es el hijo de un ministro imputado por corrupción, malversación de fondos públicos, blanqueos de capitales y varias decenas de delitos económicos. Selfie cuenta su historia desde que lo expulsan de su lujoso chalet en la Moraleja hasta que va por un nuevo trabajo.

Dirección: Victor García León



 
PRESENTAN
 


EL INCAA REALIZARÁ FUNCIONES PARA HIPOACÚSICOS EN EL CINE GAUMONT

 

Habrá proyecciones subtituladas al español para hipoacúsicos y con un sistema sonoro especial que mejora la experiencia de los espectadores con audífonos o implante coclear. “Los que aman, odian”, de Alejandro Maci, inaugurará estas funciones, el jueves 21.

 El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), en colaboración con la Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos (MAH), incorporará a su programación habitual funciones para hipoacúsicos, en el Espacio INCAA Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635).

La primera de ellas se realizará el jueves 21, a las 17.30, con “Los que aman, odian”, de Alejandro Maci, que será presentada por su director. En esta oportunidad, la entrada será libre y gratuita.

A partir de esa fecha, las personas con dificultades auditivas podrán buscar en la cartelera del Gaumont las opciones subtituladas al español, a través del sistema conocido como closed caption. Para una mejor experiencia, también se proporcionará información interpretativa o adicional, que brindará a las personas con disminución auditiva la oportunidad de ver e interpretar al cine nacional.

La sala estará equipada con un Sistema de Amplificación de Aro Magnético donado por la MAH, que, sumado a los subtítulos para hipoacúsicos, brinda una experiencia ampliamente satisfactoria al espectador usuario de audífonos o implante coclear.

En nuestro país, tres nacimientos de cada mil tienen algún tipo de pérdida auditiva, desde las leves a las profundas. Ese número aumenta a medida que pasan los años, porque empiezan a sumarse las personas adultas que pierden la audición.

“Los que aman, odian”, está protagonizada por Guillermo Francella y Luisana Lopilato, y cuenta la historia de un médico homeópata se encuentra con la mujer que quería olvidar en un hotel en una playa alejada. En medio de una descomunal tormenta que los aísla del mundo, la historia vuelve a repetirse. Pero esta vez, el odio de los que habían amado demasiado, despierta lo peor de cada uno.

Esta iniciativa surge del programa Cine Inclusión, que tiene por objetivo desarrollar políticas inclusivas dentro del campo audiovisual, para estimular y facilitar el acceso a la cultura.


Facebook: @INCAA.Argentina - Twitter: @INCAA_Argentina - Instagram: @INCAA_Argentina

Maquinas Mortales



Miles de años después de la destrucción de la civilización por un cataclismo, la humanidad se ha adaptado y una nueva forma de vida ha surgido. Ahora, las gigantescas ciudades en movimiento vagan por la tierra atacando sin piedad a los pueblos más pequeños. Tom Natsworthy (Robert Sheehan), proveniente de la clase baja de Londres, deberá luchar por su vida luego de encontrarse con el peligroso fugitivo Hester Shaw (Hera Hilmar). Dos opuestos, cuyos caminos nunca debieron cruzarse, forman una peculiar alianza destinada a cambiar el curso del fututro. Máquinas Mortales es la espectacular película dirigida por Christian Rivers, ganador del Oscar® por mejores efectos visuales (King Kong). Acompañando a Rivers, se unen como guionistas Peter Jackson, Fran Wash y Philippa Boyens, los tres ganadores del Oscar® por El Hobbit y la triología de El Señor de los Anillos. La adaptación cinematográfica de Universal y MRC está basada en los reconocidos libros de Philip Reeve, publicados en 2001 por Scholastic. Fran Walsh y Peter Jackson también como productores de la película y colaborando con Zane Wainer (Trilogia El Hobbit), Amanda Walker (Trilogia El Hobbit) y Deborah Forte (Escalofríos). Los productores ejecutivos son Ken Kamins (Trilogia el Hobbit) y Philippa Boyens. La película será estrenada por Universal Pictures en diciembre 2018.



Convocatoria de obras para el Festival Internacional de Cine Ambiental

CONVOCATORIA DE OBRAS:



4to Festival Internacional de Cine Ambiental (FINCA)

Convocatoria abierta hasta el 15 de Enero de 2018

Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina


Hasta el 15 de Enero de 2018 se encuentra abierta la convocatoria de cortometrajes, mediometrajes y largometrajes para participar en el 4to Festival Internacional de Cine Ambiental FINCA de Buenos Aires, que se realizará del 30 de mayo al 6 de junio de 2018.

La ficha de inscripción y el reglamento se encuentran disponibles en el siguiente enlace: http://www.imd.org.ar/finca/


***
 

¿Cuál es el principal objetivo del FINCA?

El objetivo del FINCA es el de presentar las mejores realizaciones que abarquen toda la problemática social relacionada con la defensa activa y participativa del medioambiente desde múltiples y originales puntos de vista, promoviendo de esta manera un cine crítico que contribuya a la transformación social.
 


¿Qué es el Festival Internacional de Cine Ambiental (FINCA)?

El Festival Internacional de Cine Ambiental (FINCA) de Buenos Aires, surge con la necesidad de ampliar las perspectivas culturales desde un enfoque social y comprometido hacia la problemática ambiental, a través de la imagen cinematográfica como medio sensibilizador.
La dinámica de cada encuentro permite al público apreciar una amplia variedad de películas destacadas sobre  la temática medioambiental y además participar de espectáculos, muestras de expresión artística, y charlas-debate con la presencia de personalidades tanto del mundo del cine como de organizaciones ambientalistas.
Reuniendo variedad de formatos y géneros, desde el cortometraje hasta el largometraje, desde el documental hasta la ficción, desde la animación hasta el reportaje, las obras que se exhiben tanto nacionales como internacionales, acompañan la intención del FINCA de superar el prejuicio acerca de la exclusividad del debate medioambiental para profesionales del sector.
Desde ese punto de vista, confiamos firmemente en que el FINCA sea un espacio propositivo para la discusión sobre la cuestión ambiental asumiéndola como problemática central en todas las agendas públicas, así como en hogares y en los centros educativos, entendiendo que es nuestra responsabilidad como habitantes de la tierra la apropiación de prácticas sustentables y el reconocimiento de la importancia de la preservación de la biodiversidad.
El FINCA es una iniciativa del Instituto Multimedia DerHumALC –IMD (Derechos Humanos de América Latina y el Caribe), asociación sin fines de lucro radicada en Buenos Aires, reconocida por la realización de 15 ediciones del Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos y creada en aras del fortalecimiento de la investigación, el estudio, la docencia, la difusión en materia de Derechos Humanos, a través del uso de recursos audiovisuales y nuevas tecnologías.



Más información:

www.imd.org.ar/