Nada que perder

 Nada que perder

Dirección Delphine Deloget. 

Sylvie es una mujer sola criando a sus hijos. Entre ella y los dos jóvenes existen una excelente relación. Pero un día uno de sus hijos sufre un accidente mientras ella está trabajando y la justicia considera que deben ir a un hogar de crianza y así dispone la separación de ellos. Sylvie comenzará una lucha no solo para recuperar a su hijo , sino para que comprendan su situación como madre soltera. 

La historia muestra no solo la situación de la madre y la relación con sus hijos, sino la interpretación de los otros , que se apoyan en datos jurídicos y psicológicos, sin tener en cuenta la verdadera razón de la importancia de tener los lazos afectivos unidos. 

Sylvie deberá decidir lo mejor para ella y para sus hijos, pero a cambio deberá tomar una decisión importante para los tres. Cuando una persona ha perdido todo, ya no le tiene miedo a nada. Y ella puede enfrentarse a todo, porque ha perdido el miedo. 

Un buen guión, con momentos de tensión y muy buenas actuaciones. 

Nilda Gallegos Nelson

ELENCO

Virginie Efira, Félix Lefebvre, Mathieu Demy, Arieh Worthalter

FICHA TÉCNICA

Dirección: Delphine Deloget

Guion: Pierre Chosson, Delphine Deloget, Julia Kowalski, 

Fotografía: Guillaume Schiffman.

Producción: Curiosa Films, Unité de production.

DATOS TÉCNICOS

Género: Drama

Países: Francia, Bélgica

Año: 2023

Asesino serial

 ASESINO SERIAL

(“Strange Darling”)

DIRIGIDA POR:

JT Mollner.

PROTAGONIZADA POR:

Willa Fitzgerald, Kyle Gallner, Barbara Hershey.

Un hombre y una mujer conversan en un auto. Mientras toman cerveza el tema de conversación es entre seductor y dudoso. Luego llegará el momento de la intimidad. Dicho así parece una historia más. Pero la particularidad de este film es su forma de narrarlo. Basado en hechos reales el director nos cuenta la historia en seis capitulos y un epilogo. Pero no lo contará en forma líneal, sino que llevará al espectador a armar la historia como un rompecabezas fílmico. Ella y él en una persecución sangrienta. Que dejara al espectador con ansiedad y hasta desconcertado. Una buena propuesta para los que le agradan los thrillers fuertes. 

Nilda Gallegos Nelson. 

FICHA TÉCNICA 

“Asesino serial”

Título original: “Strange Darling”

Director: JT Mollner.

Reparto: Willa Fitzgerald, Kyle Gallner, Barbara Hershey.

País de origen: Estados Unidos.

Duración: 107 min.

El llanto

 EL LLANTO

Una película de Pedro Martín-Calero

Tres mujeres jóvenes que se verán relacionadas pero en diferentes tiempos..

Andrea vive con sus padres, tiene sus amigos con los cuales sale a divertirse, y un novio que está muy lejos. Pero para estar comunicados lo hacen a través de alguna plataforma de video llamada. En una de esas comunicaciones notan algo extraño en sus vidas. Andrea intenta averiguar que sucede. Si solo es una idea de ella o realmente hay algo. Es en esos momentos cuando una información le dará un vuelco a su vida. 

Hace veinte  años algo similar le ocurría a Marie. Una presencia la tenia aterrorizada. Por más que intenta explicar lo que le sucede, nadie lo toma en serio. Sin embargo será Camila, una joven estudiante  de cine quien descubra lo que está sucediendo. Andrea y Marie están relacionadas, aunque la separan años y miles de kilómetros.

Hay un llanto que solo ellas escuchan y que no tiene explicación. Encontrar el motivo puede llevarlas a vivir momentos de  mucho peligro.

La historia atrapa desde los primeros minutos. Un guion agil, que contiene el misterio que lleva al miedo sin aterrorizar al espectador pero si a sorprenderlo..

Muy buenas actuaciones de las tres actrices. Y un final para contener el aliento. 

Un excelente film. No sé lo pierdan. 

Nilda Gallegos Nelson 

 

REPARTO

Andrea | Ester Expósito

Marie | Mathilde Ollivier

Camila | Malena Villa

FICHA TÉCNICA

Título: El Llanto

Dirección: Pedro Martín-Calero

Guión: Isabel Peña y Pedro Martín-Calero

Producción: Eduardo Villanueva, Nacho Lavilla, Fernanda Del Nido, Cristina Zumárraga, Pablo E. Bossi, Juan Pablo Miller, Jérôme Vidal

Producción Ejecutiva: Fernanda Del Nido, Cristina Zumárraga

Dirección de Fotografía: Constanza Sandoval

Dirección Artística: José Tirado

Montaje: Victoria Lammers

Música: Olivier Arson

 

País: España | Argentina | Francia

Duración: 107 min.

Género: Terror | Drama

Calificación: SAM 16 años

Año: 2023

 

 

 

 

 

 

 

                                    

El nuevo novio de Lucia

 EL NUEVO NOVIO DE LUCÍA

una película de MATÍAS DE LEIS CORREA

Elenco

Victorio D’ Alesssandro

Julia Dorto

Diego Alfonso

Guido Botto Fiora

Candela Iriarte

Santiago Magariños

Miguel Di Lemme

Ana y Santiago están recién llegados de España. Vienen a pasar un tiempo en el país para que la familia y los amigos participen del nacimiento del bebé que esperan. 

La noche del sábado van a reencontrarse con los amigos. Pero algo enturbia la alegría esperada para esa reunión. 

Lucia tiene un nuevo novio. Es la gran amiga de Santiago. Pertenece a ese grupo desde siempre. Pero el que es cuestionado es el novio de Lucia. 

A partir que Santiago sabe quién es ese hombre todo se vuelve hostil. Santiago no quiere verlo por algo que sucedió en su infancia. Lo que se irá descubriendo a medida que cada uno de los participantes recuerde lo que pasó.

Una historia muy bien narrada. Con buenas actuaciones. Y que pone en manifiesto el valor de la amistad y el respeto por el otro.

Sanar las heridas del pasado no siempre es posible, aunque los amigos intenten ayudar. 

Una muy buena propuesta 

Nilda Gallegos Nelson 

FICHA TECNICA

El nuevo novio de Lucía (Argentina-México-Reino Unido, 2024) | 92 minutos | Drama / Thriller

Guionista y Director: Matías De Leis Correa

Productores: Diego Alfonso, Murray Dibbs, Matías De Leis Correa

Productores Ejecutivos: Evelyn Flores, Verónica Murta, Facundo Acosta, Carolina da Costa

Cambio.

Asistente de dirección: Victoria Mammoliti

Continuista: Joaquín Villafañe

Jefa de Producción: Verónica Murta

Asistente de producción: Carolina da Costa Cambio

Ayudante de producción: Gabriela Gross

Directora de fotografía: Evelyn Flores

Gaffer: Facundo Acosta

Camarógrafo: Valentin Rougier

1er asistente de cámara - Foquista: Gretell González

2da asistente de cámara y Cámara B: Camila Zanotti, Danae González

Director de Sonido: Fernando A. Nazar

Microfonista - Asistente de sonido: Carla De Leis Correa

Director de Arte: Matías Martinez

Asistente de arte: Tomi Gut

Vestuario: Facundo Regina

Maquillaje: Camila Monroy

Peinado: Naty Rayo

Ayudante de maquillaje y peinado: Micaela Dickel

Montajista: Matías De Leis Correa

Colorimetría y postproducción: Evelyn Flores

Postproducción sonora y diseño sonoro: 

Fernando A. Nazar / Polarsound

Mezcla, grabación y mastering:

Fernando A. Nazar / Polarsound

Banda sonora y composición musical:

Fernando A. Nazar

Contadora: Carolina da Costa Cambio

  

 

Chocolate para tres

 CHOCOLATE PARA TRES

Dirección TOMAS SANCHEZ

Con ROMINA GAETANI, FLORENCIA TORRENTE, GASTÓN SOFFRITTI, ARTURO PUIG, BEATRIZ SPELZINI,  ANDREA PIETRA,  ELENA ROGER, ANTONIO BIRABENT

Julia audiciona para tener el papel protagónico en una comedia musical. Y esta en las semifinales. Además de la tensión que tiene por estás pruebas de baile y canto, tiene que decidir la venta del hotel familiar en Bariloche. No está de acuerdo con esa decisión y además ella posee el 50% que le  legó su padre. Asimismo su madre es una cantante muy conocida y se siente presionada por ella.  Tiene que superar muchos trances y todo la desborda. Resultado de estás situaciones comienza a tener problemas alimenticios. 

La historia va narrando su presente y su pasado, dónde el espectador podrá ir conociendo que la llevo a padecer de este trastorno.

El film intenta ponernos en contexto de una realidad que padecen muchas jovenes ,de hecho está basado en una historia real, sin embargo el guión es débil. Le faltaría más fuerza como para que el espectador comprenda lo peligroso que es la bulimia o la anorexia. Son problemáticas que suelen darse en adolescentes y mujeres jóvenes. El tratamiento ayuda, Pero es necesario que acompañen la familia y los amigos. 

Si bien la película no destaca está problemática como algo grave, lo deja entrever de una forma más sutil, como mencionar otro caso donde la joven murió. Que se mencione la muerte no repercute en el espectador. Pero igual es destacable el intento por hacer una película que trate el tema, aunque demasiado liviana como para concientizar ante esta problemática. 

Asimismo es una buena película para verla y luego comentarla con los más jóvenes, sobre todo si alguien está buscando una ayuda profesional.

       Nilda Gallegos Nelson 

La sociedad del afecto.

 LA SOCIEDAD DEL AFECTO

Dirección: Alejandra Marino y Marcela Marcolini.

Uno podría preguntarse quien es Chiqui González, y no alcanzarían las palabras para poder describirla. 

María de los Angeles es una mujer gigante, creadora, la que sabe sobre afectos, la que supo eludir épocas oscuras y permitir que otros alcanzarán la luz a través de esas acciones que realizó toda su vida. 

Esa magia se la transmitió su papá y ella la fue llevando a cada una de las personas  con las cuales se cruzó en la vida. 

Este documental permite escucharla y aprender de ella. 

Testimonios de quienes han compartido esos momentos se transforman en palabra maravillosas plenas de agradecimiento. Con un buen ritmo narrativo permite conocerla y disfrutarla. 

Una excelente propuesta. 

  

Nilda Gallegos Nelson 

Ficha técnica

Dirección: Alejandra Marino, Marcela Marcolini 

Género: Documental 

Duración: 79’ 

Origen: Argentina 

Año: 2024 

Calificación: ATP (Apta Para Todo Público) 

Participan del documental: 

Cristian Marchesi, Gachi Roldán, Cristian Cabruja, Gustavo Guirado, Roberto  Moyano, Ricardo Arias, Piero Arsanto, Pablo Razuk, Pablo Palavecino, Luis  Machín, Marita Vitta, Alejandra Zambrini, Jorgelina Lope Lo Celso, Violeta  Vazquez, Arq. Paula Fierro, Silvia Rizzati, Livia Martini, Fabiana Smith, Andrea  Castagno, Andrea Garbosa, Daniela Gomez, Piero Arsanto, Leandro Ferraro,  Marcel Arsanto, Carolina Balparda, Paola Cocconi. 

Ficha técnica: 

Directoras: Alejandra Marino – Marcela Marcolini 

Guión: Alejandra Marino – Marcela Marcolini 

Productoras: Graciela Mazza, Noemí Fuhrer (La Pluma Producciones) Dir. Fotografía: Christian Colace 

Cámara: Christian Colace, Patricio Mollar, Victorino Parodi, Ana Balbi. Montaje: Jimena Zárate y Paz Macaya 

Dir. de sonido: Pablo Sala 

Sonido directo: Jimena Chávez, Fernando Romero. 

Post imágen: Lucila Kesselman 

Productora Rosario: Pamela Carlino 

Música original: Juan Martín Medina 

Animación o VFX: Moco Estudios, Ana Martín y Bela Tagliabue. Maquillaje: Irene de Petris, Nieves Battistoni.

Virgen rosa

 "VIRGEN ROSA"

Una película de Dennis Smith

 Tres hermanos se reúnen en un galpón abandonado. La intención es realizar una peregrinación a Luján para pedirle a la Virgen sus favores. Es el cumpleaños de Rosa, la menor de los hermanos. Josefina lleva la voz del grupo como hermana mayor y de a poco irá desgranando escenas del pasado. Noe es el hermano del medio que hace tiempo se mudó a otro país y reconstruyó su historia, o al menos lo intento. 

Sin embargo el pasado regresa al presente con ese dolor, y con algunos olvidos de lo ocurrido en otras épocas de sus vidas. En un peregrinar eterno se irán cruzando con recuerdos que no quisieran tener, pero que están ahí, a flor de piel. 

Buenos trabajos actorales y un buen guión permiten al espectador acompañar a estos hermanos en esta caminata para llegar hasta la Virgen y conseguir, quizás, el perdón. 

Nilda Gallegos Nelson. 

ELENCO

Juana Viale – Josefina

Agustín Sullivan – Noé

Carolina Kopelioff – Rosa

 

EQUIPO TÉCNICO

Guion y Dirección: Dennis Smith

Productores: Victoria Aizenstat y Mauro Guevara

Dirección de Fotografía: Gustavo Biazzi

Dirección de Arte: Mariela Rípodas

Montaje: Leandro Aste

Dirección de Sonido: Juan Ignacio Bernardis

Música original: Juan Blas Caballero

  

Revelar

 Revelar, dirigida por Fermín Rivera.

Lo más valioso que tiene una persona es conocer su identidad y tener libertad. Sin  identidad y sin libertad la vida pierde sentido. Durante años,  en nuestro país, hubo personas que no conocían su propia identidad. Vivieron años siendo otras personas, con otras familias, con otras historias, con otros nombres. Sin embargo un día pudieron saber quiénes eran. De esto trata este película. Los testimonios de jóvenes adultos que un día pudieron conocer la verdad sobre su pasado. Poder regresar a sus raíces. Hay algo interesante en los dichos de cada participante, y donde enfoca el discurso narrativo el director, que es la importancia de lo biológico y de los recuerdos de infancia que quedan guardados en lo más profundo del subconsciente. En los testimonios escucharemos comentarios sobre alguna combinación "extraña" de alimentos que luego, la protagonista,  sabe que era algo que hacía su mamá. Otro joven que había algún alimento que a su madre le disgustaba como a él. Otra joven que de niña jugaba en un carrito con rueditas se entera que su padre estaba en silla de ruedas y ella jugaba sentada ahí con él. De canciones que recuerdan, de momentos. Lo cual nos dice que en lo más recóndito de nuestra memoria , puede haber algo que nos diga, nos guíe, para saber de dónde venimos. Y esto es lo que nos muestra este documental. Poder sacar hacia afuera, eso que alguna vez quedó escondido en algún lugar de nuestra mente. Y estos nietos recuperados, pudieron lograrlo porque escucharon su voz interior. Siempre hay algo que delata nuestro pasado, por eso hay que saber comprenderlo y darle el valor que tiene. Sobre todo si de eso depende nuestra identidad y nuestra libertad. Excelente documental, con elocuentes testimonios. 

Nilda Gallegos Nelson. 

Con la Participación de:

Lorena Battistiol Colayago, Pedro Sandoval Fontana, Claudia Poblete Hlaczik, Horacio Pietragalla Corti, Guillermo Amarilla Molfino, Victoria Donda Pérez, Guillermo Pérez Rosinblit, Leonardo Fosatti Ortega.

Y la colaboración de Ángela Urondo Raboy, autora del libro "¿Quién te crees que sos?.", hija de la periodista Alicia Cora Raboy y del escritor Paco Urondo, ambos desaparecidos.

 Ficha técnica

Dirección y Guion: Fermín Rivera

Producción Ejecutiva: Fermín Rivera y Nadia Jacky

Dirección de Fotografía: Emiliano Penelas (ADF)

Montaje: Emiliano Serra

Diseño de Sonido: Gino Gelsi

Música: Alejo Vintrob

Jefa de Producción: Sofía Vecchione

Datos Técnicos

Título original: Revelar

País: Argentina 

Duración: 69 minutos

Calificación: ATP

 

 

 

 

Niko, la aventura de las narices frias

 NIKO, LA AVENTURA DE

LAS NARICES FRÍAS

Director Kari Juusonen.

En víspera de Navidad las Fuerzas Voladoras de Santa Claus suman renos para esos viajes por el mundo. 

Pero antes de ser aceptados deberán pasar ciertas pruebas. Y solo uno se unirá a las filas de renos. Niko deja a su familia para postularse. Sabe que a partir de ese momento sus navidades lo encontrarán viajando por el mundo lejos de su familia. Pero el honor de pertenecer a las Fuerzas Voladoras es muy importante. Al llegar se encuentra con Stella, la otra candidata. Y la competencia será entre ellos dos.

Sin embargo, Stella esconde otras ideas. Ella pone en peligro la Navidad , pero unos simpáticos amiguitos intentarán ayudar  a que Santa Claus pueda viajar por el mundo con todos los regalos. 

Una bella historia para ver en familia, donde se habla de la amistad, la lealtad, y la fuerza de la union. 

   Nilda Gallegos Nelson. 

Golpe de suerte en Paris

 GOLPE DE SUERTE EN PARÍS

Una película de

Woody Allen

Fanny es una joven profesional , casada por segunda vez , su primer matrimonio fue un fracaso contundente. Jean es su maravilloso esposo que la adora desde el primer día que la vio. Tienen una vida holgada, con amigos que se reúnen solo para tratar la vacuidad de sus vidas. Conversaciones superfluas , temas intrascendentes , donde se admira la belleza y lo que brinda el poder económico. 

Fanny se siente a gusto, pero a veces se cuestiona si no es una "mujer florero" para su esposo. 

Mientras continúa con su rutina diaria laboral, casi en la puerta de su trabajo, se le acerca un joven para hablar con ella. Es Alain, un compañero del instituto con el cual hacía varios años que no se veían. A veces el pasado es tentador entre los recuerdos, cuando se  idealiza como una época feliz de la vida. Para recordar tiempos pasados arreglan en encontrarse otro día, con más tiempo, para conversar Sobre aquellos años pasados. Esto se hará una costumbre y comenzara un idilio que pondrá a Fanny en la difícil situación de decidir si es feliz con su matrimonio o si debería volver a intentar con otra pareja. 

La historia nos dejara sospechar un lado oscuro de Jean, que nunca permitirá que nadie le quite lo que él considera como propio. 

En su película número 50, Woody Allen vuelve a atraparnos en una historia con amor, con intrigas, con engaños y hasta feroz. 

Excelente film, hay que verla. 

Nilda Gallegos Nelson.  

FICHA TÉCNICA

Título: Golpe de Suerte en París

Título original: Coup de Chance

Dirección y Guión: Woody Allen

Producción: Letty Aronson, Erika Aronson

Co-producción: Helen Robin, Raphaël Benoliel

Producción Ejecutiva: Adam B. Stern, Warren Goz

Fotografía: Vittorio Storaro

Año: 2023

Duración: 96 min.

Calificación: SAM 13 años con reservas

Género: Romance | Comedia | Drama

País: Francia

Distribuye: Impacto Cine

REPARTO

Fanny | Lou de Laâge

Camille | Valérie Lemercier

Jean | Melvil Poupaud

Alain | Niels Schneider

El mar invisible.

 EL MAR INVISIBLE 

Director Lucas Distefano.

Este documental muestra la historia de tres jóvenes, amigos entre ellos, que son  ciegos. Y nos muestra como es vivir y desarrollarse sin visión o con visión reducida. Viven en Mar del Plata, y sus actividades se desarrollan en esa ciudad. Pablo perdió la visión de niño, algo recuerda de esa época, colores ,rostros, lugares; y ahora quiere competir en el mundial de surf adaptado. Vamos a acompañarlo en esta propuesta, su entrenamiento y su relación con los otros. Alejandro entrena para ser alpinista mientras colabora en un centro de rehabilitación de ex-presidiarios. Micaela , luego de varias operaciones posee visión leve en uno de sus ojos y los fines de semana canta en un karaoke. Esto demuestra que a pesar de su discapacidad visual pueden llevar una vida plena adaptándose a las circunstancias. 

En estos jóvenes se puede observar la  fortaleza que poseen para llevar una vida con dignidad. Sin golpes bajos el director nos lleva a conmovernos con sus historias y entender que la única discapacidad que tiene el ser humano, es no ser empático con el semejante. Una oportunidad para conocer de cerca cuál es el tratamiento social que ellos desean recibir y que a veces no sabemos como hacerlo.

Para no perdersela.

     Nilda Gallegos Nelson 

FICHA TÉCNICA

EL MAR INVISIBLE 

Año de producción: 2024

Duración: 65 min.

DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA: DIEGO GACHASSIN

SONIDO DIRECTO: LEONARDO CAUTERUCCIO

CÁMARA: DIEGO GACHASSIN / LUCAS DISTÉFANO

COLORIMETRÍA: LUCILA KESSELMAN

POSTPRODUCCIÓN DE SONIDO: JERÓNIMO KOHN

EDICIÓN: LUCAS DISTÉFANO

GUIÓN, REALIZACIÓN Y PRODUCCIÓN: LUCAS DISTÉFANO

CASA PRODUCTORA: VIENTOCINE

Con el apoyo del INCAA

Un buen padre

 Un buen padre

Director Ronan Tronchot.

Simon es un sacerdote dedicado a su parroquia ubicada en un pueblo de Francia. La vida transcurre en forma tranquila, y sus devotos feligreses confían plenamente en él. Hasta que se hace presente una joven mujer con un niño de 11 años. Al finalizar la misa ella se acerca a saludarlo y le presenta al niño de quién Simon es el padre. Esto lo confunde y no sabe cómo reaccionar. Necesita pensar. Solo recuerda que se conocieron cuando él era seminarista. Simon deberá tomar una decisión. Lo consulta con su superior pero no encuentra algo que pueda representar una respuesta a sus dudas. 

Mientras espera una resolución vive ciertos momentos con el niño que le demuestran que además de ser un buen sacerdote puede ser un buen padre. 

Una tierna historia de responsabilidad y amor, dónde pone en claro que la iglesia no está preparada para ciertos asuntos. Sin debate y sin cuestionamientos será el espectador quien deberá pensar si es más valioso un sacerdote que reconoce su error juvenil y aceptar al niño como hijo,  o una iglesia que prefiere esconder a los sacerdotes que incurren en delitos de inmoralidad. 

La historia es sumamente humana, y solo el espectador podrá juzgar en su intimidad que cree que es lo conveniente. 

Excelente. 

          Nilda Gallegos Nelson. 

ELENCO

Grégory Gadebois, Géraldine Nakache, Lyes Salem, Anton Alluin, Sarah Pachoud, Noam Morgensztern, Jacques Boudet, Françoise Lebrun.

FICHA TÉCNICA

Dirección: Ronan Tronchot

Guion: Ronan Tronchot, Ludovic du Clary

Música: Damien Tronchot

Fotografía: Antoine Chevrier

  

DATOS TÉCNICOS

Título original: Paternel

Año: 2024

Duración: 93 min.

País: Francia

 

Oda Amarilla

 

ODA AMARILLA

Una película de Lucía Paz

Analia y Lucia son madre e hija. Analia es médico psiquiatra. Durante años de su vida, fue una importante exponente de la salud mental. Pero la vida a veces suele jugar con el destino. Y Analia hoy está comenzando con los primeros síntomas del Alzheimer. Es su hija, Lucia, quien decide registrar estos momentos para que de, alguna forma, quede rescatada la memoria de la relación entre las dos. 

Ante un futuro de olvidos, Lucia, guarda los recuerdos en este film tan íntimo como conmovedor. 

Nilda Gallegos Nelson. 

 

INTERVENCIONES

Analía Amarilla

Lucía Paz

María Teresa Lanús

 

FICHA TÉCNICA

Título Original: Oda Amarilla

Título en inglés: A Golden Poem for my Mom

Dirección y Guión: Lucía Paz

Producción: Gabriela Gonzalez Fuentes y Fito Pochat

Dirección de Producción:  Mariana Rojas

Compañía Productora: Motoneta Cine

Dirección de Fotografía: Emiliano Charna

Dirección de Sonido: Miguel Kancepolsky Teichmann

Montaje: Kevin Kogan

Color: Lionel Cornistein

Música Original: Santiago Gutierra

Mezcla de Sonido: Sebastián González

Coordinación de Postproducción: Adriana Castro

Género: Documental

Año: 2024

Duración: 67 min.

País: Argentina

Atentado en Madrid

 ATENTADO EN MADRID

Es un día como todos. Santiago maneja su taxi tranquilamente. Llega a la terminal para dejar un pasajero y ocurre algo que le cambiará su día. 

Tras un atentado, Santiago es tomado como rehén por uno de los terroristas. Pero todo irá tomando un giro inesperado. Santiago se convertirá en alguien muy peligroso, y deberá esperar que los servicios de inteligencia puedan salvarlo a él y a muchos otros.

Un buen guión a que logra atrapar al espectador. Un ritmo trepidante que no permite distraerse de lo que ocurre en la pantalla. 

Excelente. 

       Nilda Gallegos Nelson. 

ELENCO

Luis Tosar, Inma Cuesta, Nourdin Batan, Roberto Enriquez. 

FICHA TÉCNICA

Dirección: Daniel Calparsoro

Guion: Gemma Ventura

Música: Carlos Jean

Fotografía: Tommie Ferreras

DATOS TÉCNICOS

Género: Thriller / Drama 

Duración: 100 minutos

Formato: 2D

Idioma: Castellano

Origen: España

Tiempo de pagar

 

TIEMPO DE PAGAR

Una película de Felipe Wein

Con una idea simple el director logra una historia interesante. Con un buen ritmo narrativo permitiendo al espectador centrarse en este personaje perdido en sus problemas que no le son sencillos de resolver. 

Richard, es un cambista del microcentro porteño, más conocido como "arbolitos". Ha contraído algunas deudas que deberá pagar en forma urgente. Recurre a varias personas para que lo ayuden, pero no todo es tan simple como él piensa. 

Buena propuesta cinematográfica.

 

         Nilda Gallegos Nelson. 

FICHA TÉCNICA

Título: Tiempo de Pagar

Título en inglés: Paytime

Dirección y Guión: Felipe Wein

Compañías Productoras: Después de Hora Films, Sonata Films, Bunker, Universidad del Cine

Producción: Juanma Ozan, Felipe Wein

Producción Ejecutiva: Felipe Wein, Juanma Ozan, Franco Duer, Andy Sabban, Nadiv Gold

Fotografía: Joaquín Pulpeiro

Edición: Manuel Ferrari

Arte: Clara Ortigoza

Sonido: Facundo Sasson

Diseño de Sonido: Daniel Garcés Najar

Música: Dante Fisi

Vestuario: Carolina Herrera

Duración: 63 min.

País: Argentina

Género: Thriller

Año: 2024

Distribuye: Cinetren

REPARTO

Juan Nemirovsky, Esteban Menis, Julieta Tramanzoli,

Jorge Prado, Fabián Arenillas, Vanesa Maja.

 

 

 

Sin salida.

 SIN SALIDA

UNA PELÍCULA DE WHO

Con MINERVA CASERO, LAURA NOVOA, FABIÁN ARENILLAS & GUSTAVO BASSANI

Inspirada en hechos reales nos presenta la situación de Ana. Joven universitaria de familia acomodada. Pero eso no la diferencia para que sea secuestrada y llevada a algún lugar alejado de la ciudad, para ser explotada sexualmente. 

Una propuesta diferente para mostrar las muertes que padece una persona pero continúa viva. 

Cómo en un bucle en el tiempo, Ana estará siempre en el mismo lugar, y escapar resultará imposible.

Recomiendo escuchar las palabras finales de la protagonista. Quizás pueda llegar a los más profundo del alma a aquellos que miran para otro lado y niegan la trata de personas. 

Nilda Gallegos Nelson. 

FICHA TÉCNICA

Elenco: MINERVA CASERO - LAURA NOVOA - FABIÁN ARENILLAS - GUSTAVO BASSANI - PABLO MÓNACO -ESTEBAN BIGLIARDI - VIVIANA PUERTA - SOFÍA POLITANO - JORGE GENTILE - MORA SEGADE – AILIN SALAS - ESTEBAN KUKURICZKA - ROXANA RANDON - GABRIELA GROPPA - JUAN CHAPUR

Productoras:VASO ENTERTAINMENT by JUBE CINE/ ALEPH MEDIA

Producción General: MARCELO POLITANO - FERNANDO SOKOLOWICZ -AGUSTÍN ECHAVARRÍA COLL - MARCELO BADUI

Productores Asociados: SONIA LALANNE - CARLOS GIOVANELLI - DAMIÁN POZZOLI - FEDERICO SALVAI - GUILLERMO STANLEY SILVANA D ́ANGELO – AGUSTÍN FABREGUES (GLOWSTAR MEDIA)

Dirección: WHO

Guion: WHO - JUAN ZETA

Producción Ejecutiva: MARCELO BADUI - URIEL SOKOLOWICZ PORTA - MARCELO POLITANO

Dirección de Producción: MARÍA VACAS

Jefe de Producción: MARCELO REY

Montaje: CARLA MUZYKANTSKI

Dirección de Fotografía: FEDERICO RIVARES

Dirección se Sonido y Música: PABLO SALA

Sonido Directo: MELISA STASIAK

Peinado: SOLEDAD HORAN

Maquillaje: CELESTE DUNAN

Vestuario: LA POLILLA - RODRIGO LICO LORENTE - MARÍA LAURA MARTÍNEZ

Dirección de Arte: CECILIA CASTRO

Asistente de Dirección: LAUTARO PERIN

Lo que quisimos ser

 LO QUE QUISIMOS SER

Dirección Alejandro Agresti.

Protagonizada por

Eleonora Wexler y Luis Rubio

Las historias de amor no siempre tienen romances. Pero si tienen respeto y aceptación. Contar una historia de amor conlleva entender que se puede amar de diferentes formas, y  a veces, sin tener que ser igual a los otros. 

Porque una historia de amor se construye y esconde secretos que solo los amantes conocerán 

Alejandro Agresti nos trae una historia diferente, Pero llena de promesas y de sueños. 

Un jueves , dos espectadores, coinciden en una función de cine clásico. Ese cine en blanco y negro que fue la admiración de otras épocas.

Al finalizar la función conversan un rato y deciden continuar la charla en un bar. 

Dos solitarios que se cruzan en la vida y comparten las mismas pasiones. 

Cuando ya están en el bar proponen un juego. Ser aquellos que les hubiera gustado ser, antes que la vida los pusiera en el camino que hoy transitan.

Y comienzan a jugarlo.

Y cada jueves se encontrarán en el mismo bar para jugar a ser otros, con aquellas historias que les hubiera gustado que hubiesen ocurrido en realidad. 

Pasan varios años y la vida los pone en una prueba dura, que saben sobrellevar sin dejar aquellos personajes que crearon. Además rodeados de otros personajes que, sin saberlo, participan de la historia de Irene y Juri, como se hacen llamar.

Una historia diferente, que atrapa y emociona. Una muy buena propuesta con buenos trabajos actorales de Eleonora Wexler y Luis Rubio. 

         Nilda Gallegos Nelson

FICHA TÉCNICA

Empresas Productoras: Arco Libre – 1010 Mente Colectiva - Tronera Producciones

Productores: Fernando Sokolowicz – Analía Pérez – Teresa Pacitti – José Paquez

Productores Asociados: Gastón Duprat – Gabriel Bendersky –Mariángeles Casella Tatiana Castrinacci - Club Media.

Producción Ejecutiva: Gabriela Acevedo Gidkov – Uriel Sokolowicz Porta - María Vacas

Guion y Dirección: Alejandro Agresti

Asistente de Dirección: Mariano Turek

Jefe de Producción: Mili Abate Cano

Dirección de Fotografía: Marcelo Camorino (A.D.F)

Dirección de Arte: Ezequiel Endelman – Miranda Pauls

Vestuario: Betiana Temkin

Maquillaje y Peinado: Victoria Palma

Dirección de Sonido: Nicolás Yaya – Javier Stavropulos

Montaje: Glenda Daus – Alejandro Soler

Música Original: Leo Caruso

Sin codigos

 "Sin códigos"

Dirigida por Thomas Arslan 

 

 

Trojan es un delincuente profesional. Meticuloso y bueno en lo suyo. Luego de estar lejos de la ciudad, regresa a Berlín donde es contratado para robar un valioso cuadro del museo. Tendrá otros compañeros para lograr el cometido. La oferta en dinero es muy tentadora. Sin embargo no todo sale como lo han planeado.

Con un argumento simple han realizado una gran historia. Con matices que conducen al espectador a estar muy atento. 

Muy buena propuesta. 

                Nilda Gallegos Nelson. 

ELENCO

Mišel Matičević, Marie Leuenberger, Alexander Fehling, Tim Seyfi,

Marie-Lou Sellem.

FICHA TÉCNICA

Guion y Dirección: Thomas Arslan

Dirección de fotografía: Reinhold Vorschneider

Edición: Reinaldo Pinto Almeida 

Música: Ola Fløttum

Productores: Florian Koerner von Gustorf, Michael Weber, Anton Kaiser

DATOS TÉCNICOS

 País: Alemania

Año de Producción: 2024

Duración: 101 min

 

El reino animal

 EL REINO ANIMAL 

Una película de Thomas Cailley

El mundo está pasando por un momento de transformaciones y estás afectan a los humanos, que se irán convirtiendo en animales.

La mujer de François ha padecido el cambio,es por eso que está en otro lugar.  El  hijo es un adolescente que se resiste a ver la realidad. Juntos deberán enfrentar los cambios a los que están expuestos. 

Pero lo más dificil es que el resto de la sociedad comprenda que esas mutaciones son imprevisibles y que cualquiera puede sufrirlas. Sin embargo, los que todavía no tienen un familiar en esa situación ,no aceptan lo que va sucediendo 

Y que les pasa a los que han mutado. Que sienten ellos. Parece que a nadie le interesaría. 

Un historia que ronda lo fantástico, lo terrorífico y una realidad escondida detrás de la narración. 

A qué más le tiene miedo el humano que sea algo cotidiano. 

Quizás podamos ver qué detrás de esta fábula hay otro mensaje, el cual deberíamos tener en cuenta. 

Interesante propuesta recomendada. 

       Nilda Gallegos Nelson. 

FICHA TÉCNICA

Título: El Reino Animal

Título Original: Le Regne Animal

Dirección: Thomas Cailley

Guión: Thomas Cailley, Pauline Munier

 

Año: 2024

Duración: 127 min.

Calificación: SAM 13 años

Género: Drama | Suspenso

País: Francia

Distribuye: Terrorífico Films

REPARTO

Roman Duris, Paul Kircher, Adéle Exarchopoulos

 

"Azúcar y estrellas"

 "Azúcar y estrellas"

(À la belle étoile)

Un film dirigido de Sébastien Tulard

Inspirada en la historia real de Yazid Ichemrahen, nos lleva a conocer su infancia, su adolescencia y sus aspiraciones. 

Yazid de niño soñaba con ser pastelero, pero las oportunidades siempre resultaban desastrosas. Siempre le sucedía algo que no le permitia lograr su cometido. Sin embargo nunca dejo de intentarlo. Luego de pasar por hogares de niños y una familia de adopción, pudo llegar a estabilizarse. 

Lucho por sus sueños y demostro que la pastelería era su deseo más preciado. 

Yazid debe enfrentarse a personas que no pueden comprenderlo. 

Pero nada lo detuvo, y su audacia lo llevo hasta donde quería ir. 

Participo en el concurso de pasteleros en equipo dónde logran la primera posición. 

Yazid es hoy un reconocido profesional de la pastelería en el mundo. 

Un film que habla de sueños y logros. De esfuerzo y constancia. Una historia que llega al corazón. 

              Nilda Gallegos Nelson 

ELENCO

Riadh Belaïche ... Yazid

Loubna Abidar ... Samia

Marwan Amesker ... Yazid (8 ans)

Dycosh ... Manu

Phénix Brossard ... Mathieu

Pascal Légitimus .... Bouchard

 

FICHA TÉCNICA

Director: Sébastien Tulard

Guionista: Cédric Ido, Yazid Ichemrahen

Productor: Laurence Lascary

Música: Brice Davoli

Fotografía: Pierre Dejon

Montaje: Marielle Babinet

DATOS TÉCNICOS

Título original: À la belle étoile

Año: 2023

Duración: 110 min.

País: Francia

 

Algún día, en algún lugar

 Algún Día, En Algún Lugar

Un documental de Ricardo Preve

 

Las corrientes migratorias han enriquecido y modificado costumbres en todos los países. Los migrantes llegan en búsqueda de nuevas oportunidades. A veces dejando, no solo su historia, sino sus familias. En ocasiones no vuelven a verse. Muchos somos nietos o hijos de inmigrantes. Y quizás no conozcamos por las penurias que han pasado. Otros hemos visto partir a familiares y amigos a países lejanos y con otros idiomas. Para ellos adaptarse fue una labor muy exigente. 

Este documental nos cuenta la historia, el pensamiento, los sentimientos de muchas personas que han dejado su país para llegar al país donde creen que su vida será prospera. Pero serán ellos mismos quienes nos contarán las vicisitudes que han pasado para lograr poder ser aceptados. 

No solo en Estados Unidos son mirados de soslayo como invasores indeseados. En todos los países ocurre algo similar. Pero es una cuestión de cada persona que no entiende que ellos mismos, que desprecian a los inmigrantes, descienden de otros que llegaron antes y crearon un pais grande y en ocasiones una sociedad con pensamiento pequeño 

Es un excelente documental para escuchar las voces de quienes nos contarán sus experiencias. Logrando emocionar al espectador y poder entender que sus logros son muy valiosos aunque les haya llevado muchos años. 

Nilda Gallegos Nelson 

FICHA TÉCNICA

2024 - Argentina

Filmado en Virginia, Estados Unidos

DURACIÓN: 97 minutos

GÉNERO: Documental

GUION Y DIRECCIÓN: Ricardo Preve

PRODUCTORES EJECUTIVOS: Sergio Albertoni, Avery Chenoweth

PRODUCTORES ASOCIADOS: Ramón Cardini, Stefan Bechtel

FOTOGRAFÍA: Leonardo Val

MÚSICA: Andrés Rubinsztejn

SONIDO: Sebastián Lipszyc

DIRECTORA DE ARTE: Graciela Fraguglia

EDICIÓN: Gustavo Despouy

SUPERVISOR DE POSTPRODUCCIÓN: Fernando Iguacel

JEFE DE PRODUCCIÓN: Bautista Cardini

JEFA DE ADMINISTRACIÓN: Lillian Roldán

IDIOMAS: Español e Inglés

 

Romina Smile

 Romina Smile

Una película de Pablo Stigliani

Romina es una joven que apenas llega a los 40 años. Desde muy joven ha trabajado de promotora. Sin embargo los clientes buscan mujeres más jóvenes. Lo cual  se vera en la necesidad  de buscar  nuevas oportunidades.

Una historia que muestra por las dificultades y las decisiones que debe pasar una persona en búsqueda de trabajo. 

Algunas propuestas serán bien recibidas pero otras será necesario evaluarlas durante un tiempo. 

Buenos trabajos actorales y una buena narración. El espectador se irá pensando en todo lo que tiene que pasar alguien que sin ser mayor debe enfrentarse a los mandatos de una sociedad que solo ve lo superfluo. 

Nilda Gallegos Nelson. 

F I C H A   T É C N I C A

Director: Pablo Stigliani

Productor: Pablo Stigliani, Mariano Mouriño

Productor ejecutivo: Mariano Mouriño

Director de fotografia: Luis Sens, Federico Martini

Director de sonido: Juan Jose Suarez, Nicolas Giusti, Flavio Nogueira

Directora de arte: Miranda Pauls

Montaje: Pablo Stigliani, Amparo Cáceres

Asistente de dirección: Estefania Andreotti

Jefe de producción: Lautaro Canavesio

Duración: 103 min.

 

 

 

 

"Stella, una vida"

 "Stella, una vida"

Un film dirigido por Kilian Riedhof

 

Basada en la historia real de  Stella Goldschlag, una joven judía alemana que anhelaba con ser cantante de jazz en Berlín durante el régimen nazi. Ella y su grupo musical soñaban con salir de Alemania y llegar a Estados Unidos para concretar una vida artística. Sin embargo esto no les será posible. 

En 1943 es capturada por la Gestapo. Luego de maltratos y conversaciones la convencen para que delate  a otros judios. Esto podría ser un dilema moral en su vida, pero está en juego la vida de ella y la de sus padres. Por lo cual cree que es lo correcto, aunque su conciencia le diga lo contrario.

Evitar la deportación a  Auschwitz será lo que la mantiene en esa posición de delatora. 

Una historia desgarradora dónde el espectador podra juzgarla desde la comodidad de su butaca, pero también hay que ubicarse en tiempo y forma en la historia de Stella y de muchos otros. 

Seguramente desde estos tiempos nos resultará inadmisible lo ocurrido. Pero que hubiéramos hecho estando en su lugar. No lo sabemos, no podemos decirlo. 

Excelente película, muy bien filmada, con ritmos adecuados para que el espectador pueda ir asimilando la idea. Con muy buenas actuaciones. 

Pero sobre todo, para poder debatir luego que hubiéramos hecho nosotros en su lugar. 

Y entender, que a pesar de los años transcurridos, hoy continúa ese odio, ese revanchismo entre diferentes ideologías , ya sean religiosas o políticas, que jamás conducen a nada bueno. Quizás este film, nos sirva para poder entender que a pesar de lo vivido, la humanidad no ha aprendido a respetar al prójimo. 

 Nilda Gallegos Nelson

ELENCO

Paula Beer, Jannis Niewöhner, Katja Riemann y Lukas Mike.

FICHA TÉCNICA

Dirección: Kilian Riedhof

Guión: Marc Blöbaum, Jan Braren, Kilian Riedhof

Dirección de fotografía: Benedict Neuenfels

Edición: Andrea Mertens

Música: Peter Hinderthür

Productores: Michael Lehmann, Katrin Goetter 

DATOS TÉCNICOS

Título original: Stella. A Life.

Año: 2023

País: Alemania

Duración: 120 min.

 

 

 

 

 

"Los tonos mayores"

 LOS TONOS MAYORES

Un filme de Ingrid Pokropek

Ana tiene 14 años,  vive con su papá. De niña tuvo un accidente y le colocaron una placa en su brazo. Ahora, a través de esa placa, recibe un mensaje que ella traduce en tonos, y se los transmite a su amiga que estudia. música. Con esa información crean un tema musical. Sin embargo Ana quiere saber de dónde le llegan esos tonos y el motivo. Conoce a un joven que la ayudará a poder interpretarlos a través de los códigos morse. Ana irá imaginando una historia que la ayude a resolver el misterio. 

Una hermosa historia donde la protagonista invita al espectador a soñar con ella. A acompañarla en esta aventura por la ciudad que también tiene sus misterios. 

Nilda Gallegos Nelson 

FICHA TÉCNICA

Elenco: Sofía Clausen - Pablo Seijo - Lina Ziccarello - Santiago Ferreira - Mercedes Halfon - Walter Jakob

Guión y Dirección: Ingrid Pokropek

Productores: Iván Moscovich, Juan Segundo Álamos, Ingrid Pokropek, Magdalena Schavelzon, Pablo Piedras, Miguel Molina, Adán Aliaga

Dirección de Fotografía: Ana Roy

Dirección de Arte: Santino Mondini

Montaje: Miguel de Zuviría

Música: Gabriel Chwojnik

Dirección de Sonido: Gabriel Real, Javier Fernandez Jensen

Casas productoras: Gong Cine, 36 Caballos, Jaibo Films

"Un silencio"

 Un silencio.

Director Joachim Lafosse

 

Si bien es ficción está basada en un hecho real. Su director reconoce que un caso ocurrido en Bélgica lo decidió a escribir y dirigir está historia. Y a la luz de hoy, sabemos que muchos de estos personajes pertenecen a la realidad de esta sociedad. 

François es un prestigioso abogado que esta trabajando en un caso mediático dónde hay dos víctimas menores de edad. 

Sin embargo, a pesar de su trayectoria,  esconde algo tenebroso en su pasado. 

Su hija, le avisa a su madre que su tío denunciará al padre por abusos ocurridos 25 años atrás. Astrid , la madre, le pide que no tiene sentido, ya que su padre se ha tratado y curado. Además pasaron muchos años. De realizar la denuncia toda su familia,  y su bienestar , se desmoronará.

Pero Astrid no puede detener nada. Durante años apoyó y hasta intento comprender a su marido, pero los tiempos han cambiado. 

Su hijo , afectado por lo que se  entera. Decide hacer justicia por mano propia. Lo cual solo empeora la situación de la familia. 

Una historia muy fuerte, donde demuestra la cara oculta de quienes se consideran benefactores o justicieros. Donde detrás de las máscaras de la familia se ocultan secretos inconfesables.

Un guión muy bien narrado que lleva al espectador a estar pendiente de cada palabra, de cada momento. Los tiempos son perfectos para poder ir procesando lo que se ve en la pantalla. 

Con excelentes actuaciones y una dirección magistral. 

Para ver y luego tomarse un tiempo para comentarla. Oportunidad de debatir situaciones actuales y saber hasta donde seríamos capaces de llegar ante la misma situación.

Nilda Gallegos Nelson. 

 

ELENCO

 François Schaar ... Daniel Auteuil 

Astrid Schaar ... Emmanuelle Devos

Raphaël Schaar ... Matthieu Galoux 

Inspector Colin ... Jeanne Cherhal 

Caroline ... Louise Chevillotte 

 

FICHA TÉCNICA

Director: Joachim Lafosse

Guionistas: Chloé Duponchelle, Paul Ismael. Joachim Lafosse,

Thomas van Zuylen

Productor: Alexis Dantec, Anton Iffland Stettner, Eva Kuperman, Antonio Lombardo, Jani Thiltges, Régine Vial

Música: Ólafur Arnalds

Fotografía: Jean-François Hensgens

Montaje: Damien Keyeux